همه چیز در مورد گروه موسیقی کره ای ایتزی

 

بخش اول: معرفی گروه کره ای ایتزی ITZY

ایتزی یکی از گروه‌های شناخته‌شده نسل چهارم کی پاپ

 

ITZY (ایتزی | 있지) یک گروه دخترانه کره‌ای زیرمجموعه کمپانی JYP Entertainment است که فعالیت رسمی خود را در سال ۲۰۱۹ آغاز کرد. اعضای گروه Yeji، Lia، Ryujin، Chaeryeong و Yuna هستند و از زمان آغاز فعالیت، هویت موسیقایی و تصویری گروه تا حد زیادی بر مفاهیمی مانند اعتمادبه‌نفس، پذیرفتن خود و دنبال‌کردن هویت شخصی استوار بوده است.

ITZY در ۱۲ فوریه ۲۰۱۹ با نخستین اثر خود یعنی تک‌آهنگ دیجیتال IT’z Different و قطعه معروف DALLA DALLA معرفی شد. موفقیت اولیه این آهنگ باعث شد نام ITZY خیلی سریع در میان گروه‌های تازه‌وارد K-POP مطرح شود. نخستین مینی‌آلبوم گروه نیز با نام IT’z ICY در ژوئیه ۲۰۱۹ منتشر شد.

یکی از ویژگی‌های قابل‌توجه ITZY از همان ابتدای فعالیت، تأکید بر استقلال، اعتمادبه‌نفس و دوست‌داشتن خود بوده است؛ موضوعی که در آهنگ‌هایی مانند DALLA DALLA، WANNABE و آثار سال‌های بعد نیز ادامه پیدا کرده است. برای نمونه، کمپانی JYP در معرفی آلبوم IT’z ME، آهنگ WANNABE را اثری با پیام «one & only ME» معرفی کرد.

ITZY در سال ۲۰۲۶

فعالیت ITZY در سال ۲۰۲۶ نیز ادامه داشته و گروه در این سال آلبوم‌ها و پروژه‌های جدیدی منتشر کرده است. در ۲۳ مارس ۲۰۲۶، یونا با مینی‌آلبوم Ice Cream فعالیت انفرادی خود را آغاز کرد و به دومین عضو ITZY تبدیل شد که فعالیت رسمی سولوی خود را تجربه می‌کند.

سپس در ۱۸ مه ۲۰۲۶، ITZY مینی‌آلبوم Motto را منتشر کرد. این اثر شامل قطعه عنوانی Motto و آهنگ‌هایی مانند Glitch و you And I است و برای نخستین بار قطعات انفرادی هر پنج عضو نیز در یک آلبوم گروهی قرار گرفته‌اند.

در مجموع، مسیر ITZY از زمان شروع فعالیت در سال ۲۰۱۹ تا امروز با تغییر و گسترش سبک‌های موسیقایی همراه بوده، اما مفهوم اصلی گروه یعنی اعتماد به خود و پذیرفتن هویت فردی همچنان یکی از عناصر تکرارشونده در آثار آن‌هاست

فروشگاه قاب موبایل با طرح های ایتزی

گروه ITZY (ایتزی | 있지) در سال ۲۰۱۹ توسط کمپانی JYP Entertainment معرفی شد و فعالیت رسمی خود را با پنج عضو یجی (Yeji)، لیا (Lia)، ریوجین (Ryujin)، چریونگ (Chaeryeong) و یونا (Yuna) آغاز کرد. اولین انتشار رسمی گروه، تک‌آهنگ IT’z Different بود که در ۱۲ فوریه ۲۰۱۹ منتشر شد و قطعه اصلی آن، DALLA DALLA، خیلی زود توجه مخاطبان K-POP را به خود جلب کرد.

شروع متفاوت ITZY با DALLA DALLA

اولین آهنگ ITZY از همان ابتدا روی مفهوم متفاوت‌بودن و پذیرفتن هویت فردی تمرکز داشت. نام DALLA DALLA نیز به مفهوم «متفاوت» اشاره دارد و این ایده بعدها به یکی از عناصر شناخته‌شده هویت گروه تبدیل شد.

موزیک‌ویدیوی DALLA DALLA در مدت کوتاهی پس از انتشار توجه زیادی به خود جلب کرد. طبق اطلاعات منتشرشده توسط JYP Entertainment، این موزیک‌ویدیو حدود ۱۸ ساعت پس از انتشار از ۱۰ میلیون بازدید عبور کرد و در مدت ۵۷ روز به بیش از ۱۰۰ میلیون بازدید رسید. ITZY همچنین در همان دوره توانست در برنامه‌های موسیقی کره جنوبی به موفقیت‌های قابل‌توجهی دست پیدا کند.

این شروع قدرتمند باعث شد ITZY خیلی زود به‌عنوان یکی از گروه‌های دخترانه مطرح نسل جدید K-POP شناخته شود.

مسیر گروه بعد از اولین موفقیت

ITZY پس از DALLA DALLA در همان سال با نخستین مینی‌آلبوم خود یعنی IT’z ICY بازگشت. این آلبوم در ۲۹ ژوئیه ۲۰۱۹ منتشر شد و آهنگ ICY را به‌عنوان قطعه اصلی خود داشت.

JYP در معرفی این آلبوم، ITZY را گروهی با هویت «Girl Crush» و پیام اعتمادبه‌نفس معرفی کرد؛ مفهومی که در ادامه فعالیت گروه نیز بارها تکرار شد.

در سال ۲۰۲۰ نیز ITZY با دومین مینی‌آلبوم خود، IT’z ME، وارد مرحله جدیدی شد. قطعه اصلی این آلبوم، WANNABE، یکی از شناخته‌شده‌ترین آثار گروه است و بر مفهوم «خود واقعی بودن» و فاصله گرفتن از انتظارات تحمیل‌شده تمرکز دارد.

به این ترتیب، ITZY از همان سال‌های نخست فعالیت توانست یک هویت مشخص برای خود ایجاد کند؛ هویتی که ترکیبی از موسیقی پاپ، اجراهای پرانرژی، رقص‌های قدرتمند، استایل بصری متفاوت و پیام اعتمادبه‌نفس بود.

در ادامه چه مسیری را طی کرد؟

مسیر موسیقایی ITZY در سال‌های بعد فقط به یک سبک محدود نماند و گروه در آثار مختلف، فضاها و مفاهیم متفاوتی را تجربه کرد. با این حال، موضوعاتی مانند خودباوری، استقلال فردی و پذیرفتن خود همچنان در بسیاری از آثار گروه دیده می‌شوند.

حتی در مینی‌آلبوم Motto که در ۱۸ مه ۲۰۲۶ منتشر شد، این مفهوم ادامه پیدا کرده است. JYP پیام اصلی این دوره را با عبارت «I choose myself» معرفی کرده و آن را ادامه‌ای بر پیام‌هایی دانسته که ITZY از زمان DALLA DALLA درباره احترام و عشق به خود مطرح کرده است.

بنابراین می‌توان شکل‌گیری ITZY را فقط شروع یک گروه جدید در JYP ندانست؛ آغاز فعالیت آن‌ها در سال ۲۰۱۹ پایه‌گذار هویتی شد که طی سال‌های بعد در موسیقی، اجرا و تصاویر مفهومی گروه گسترش پیدا کرد.

اعضای گروه ITZY چه کسانی هستند؟

گروه ITZY (ایتزی) از پنج عضو تشکیل شده است: یجی (Yeji)، لیا (Lia)، ریوجین (Ryujin)، چریونگ (Chaeryeong) و یونا (Yuna). هر پنج عضو از زمان آغاز فعالیت رسمی گروه در سال ۲۰۱۹ در ترکیب اصلی ITZY حضور داشته‌اند. مشخصات رسمی منتشرشده توسط JYP نیز تاریخ تولد هر پنج عضو را تأیید می‌کند.

یجی (Yeji)؛ لیدر گروه ITZY

یجی (Yeji | 예지) با نام اصلی هوانگ یه‌جی، متولد ۲۶ مه ۲۰۰۰ است و به‌عنوان لیدر ITZY شناخته می‌شود. او یکی از اعضای اصلی گروه از زمان دبیو بوده و به دلیل اجرای قدرتمند و حضور پرانرژی روی صحنه، جایگاه ویژه‌ای در هویت اجرایی ITZY دارد.

یجی همچنین اولین عضو ITZY بود که فعالیت رسمی انفرادی خود را آغاز کرد و در کنار فعالیت گروهی، مسیر هنری مستقل خود را نیز دنبال کرده است.

🔗 بیوگرافی کامل یجی (Yeji) — به‌زودی در مایا

---

لیا (Lia)؛ خواننده ITZY

لیا (Lia | 리아) با نام اصلی چوی جی‌سو، متولد ۲۱ ژوئیه ۲۰۰۰ است. او یکی از خوانندگان اصلی ITZY محسوب می‌شود و از زمان آغاز فعالیت گروه در ترکیب پنج‌نفره آن حضور داشته است.

صدای لیا بخش مهمی از رنگ صوتی ITZY را شکل داده و در قطعات مختلف گروه، به‌ویژه بخش‌های ملودیک و احساسی، نقش پررنگی دارد.

🔗 بیوگرافی کامل لیا (Lia) — به‌زودی در مایا

---

ریوجین (Ryujin)؛ یکی از چهره‌های شاخص ITZY

ریوجین (Ryujin | 류진) با نام اصلی شین ریو‌جین، متولد ۱۷ آوریل ۲۰۰۱ است. او یکی از اعضای شناخته‌شده ITZY و از چهره‌های برجسته گروه در اجراهای رقص و پرفورمنس به شمار می‌رود.

ریوجین در بسیاری از دوره‌های فعالیت ITZY با استایل اجرایی و شخصیت صحنه‌ای متمایز خود مورد توجه قرار گرفته است. در آلبوم Motto نیز قطعه انفرادی LOOK به او اختصاص داده شده است.

🔗 بیوگرافی کامل ریوجین (Ryujin) — به‌زودی در مایا

---

چریونگ (Chaeryeong)؛ رقصنده و عضو ITZY

چریونگ (Chaeryeong | 채령) با نام اصلی لی چریونگ، متولد ۵ ژوئن ۲۰۰۱ است. او از اعضای اصلی ITZY است و به‌خصوص به دلیل مهارت‌هایش در رقص و اجرای صحنه‌ای شناخته می‌شود.

چریونگ در فعالیت‌های گروهی ITZY حضور داشته و در آلبوم Motto نیز قطعه انفرادی Undefined را اجرا کرده است؛ قطعه‌ای که بخشی از هویت شخصی او در این دوره از فعالیت گروه را نشان می‌دهد.

🔗 بیوگرافی کامل چریونگ (Chaeryeong) — به‌زودی در مایا

---

یونا (Yuna)؛ جوان‌ترین عضو ITZY

یونا (Yuna | 유나) با نام اصلی شین یونا، متولد ۹ دسامبر ۲۰۰۳ است و جوان‌ترین عضو ITZY محسوب می‌شود. او از زمان آغاز فعالیت گروه در سال ۲۰۱۹ در ترکیب اصلی ITZY حضور داشته است.

یونا در سال ۲۰۲۶ فعالیت انفرادی خود را نیز آغاز کرد. نخستین مینی‌آلبوم سولوی او با نام Ice Cream در ۲۳ مارس ۲۰۲۶ منتشر شد و او پس از یجی، به دومین عضو ITZY تبدیل شد که فعالیت رسمی انفرادی دارد.

🔗 بیوگرافی کامل یونا (Yuna) — به‌زودی در مایا

---

پنج عضو، یک هویت مشترک

با وجود تفاوت در سبک اجرا، رنگ صوتی و شخصیت هنری هر عضو، ITZY از ابتدا به‌عنوان یک گروه پنج‌نفره فعالیت کرده است. حتی در آثار جدیدتر مانند Motto، این تفاوت‌های فردی به بخشی از ساختار هنری گروه تبدیل شده‌اند؛ این مینی‌آلبوم علاوه بر قطعات گروهی، پنج قطعه انفرادی از اعضا را نیز شامل می‌شود: Pocket از یجی، Asylum از لیا، LOOK از ریوجین، Undefined از چریونگ و Tangerine از یونا.

به همین دلیل، شناخت اعضای ITZY برای دنبال‌کردن مسیر موسیقی و فعالیت‌های این گروه اهمیت زیادی دارد؛ زیرا هر عضو علاوه بر نقش خود در گروه، در سال‌های اخیر فرصت بیشتری برای نشان‌دادن هویت هنری مستقل خود نیز پیدا کرده است.

معنی نام ITZY و فندوم MIDZY چیست؟

نام ITZY (ایتزی | 있지) یکی از بخش‌های مهم هویت این گروه دخترانه کره‌ای است. نام گروه در زبان کره‌ای با عبارت 있지 نوشته می‌شود و به معنای تقریبی «هست» یا «وجود دارد» است؛ مفهومی که در معرفی گروه به این ایده مرتبط شده که ITZY ویژگی‌ها و چیزهایی را که مخاطبان می‌خواهند، در خود دارد.

JYP Entertainment هنگام معرفی ITZY، این مفهوم را با پیام «There is» و ایده حضور ویژگی‌های مختلف در اعضای گروه توضیح داده بود. بنابراین نام ITZY فقط یک عنوان تجاری نیست و از ابتدا بخشی از هویت مفهومی گروه بوده است

نام طرفداران ITZY؛ MIDZY

طرفداران رسمی ITZY با نام MIDZY (میدزی | 믿지) شناخته می‌شوند. این نام از واژه کره‌ای 믿지 گرفته شده که با مفهوم «اعتماد کردن» یا «باور داشتن» ارتباط دارد.

انتخاب این نام ارتباط جالبی با نام ITZY ایجاد می‌کند؛ ITZY و MIDZY از نظر تلفظ نیز شباهت دارند و مفهوم آن‌ها در کنار یکدیگر به رابطه‌ای مبتنی بر اعتماد میان گروه و طرفدارانش اشاره می‌کند.

چرا MIDZY برای ITZY اهمیت دارد؟

رابطه میان ITZY و MIDZY در طول فعالیت گروه در قالب آلبوم‌ها، کنسرت‌ها، فن‌میتینگ‌ها و محتوای اختصاصی مختلف دیده شده است. خود نام MIDZY نیز نشان می‌دهد که مفهوم اعتماد از ابتدا به‌عنوان بخشی از هویت ارتباطی گروه و طرفدارانش در نظر گرفته شده است.

در سال‌های فعالیت ITZY، اعضای گروه بارها از حمایت MIDZY صحبت کرده‌اند و ارتباط با طرفداران به یکی از بخش‌های ثابت فعالیت‌های گروه تبدیل شده است.

ارتباط ITZY و MIDZY

می‌توان هویت این دو نام را به شکل ساده این‌گونه در نظر گرفت:

• ITZY (있지): وجود داشتن و داشتن چیزهایی که مخاطب می‌خواهد.
• MIDZY (믿지): اعتماد و باور داشتن.
• ITZY + MIDZY: نام گروه و فندوم که از نظر مفهومی نیز ارتباط نزدیکی با یکدیگر دارند.

این بازی زبانی و مفهومی یکی از جزئیاتی است که باعث شده نام ITZY و نام فندوم آن برای طرفداران K-POP قابل‌تشخیص و ماندگار باشد.

دوران پیش از دبیو؛ اعضای ITZY چگونه به JYP رسیدند؟

پیش از آنکه ITZY در سال ۲۰۱۹ به‌عنوان یک گروه پنج‌نفره معرفی شود، اعضای آن مسیرهای متفاوتی را برای رسیدن به کمپانی JYP Entertainment طی کرده بودند. بعضی از اعضا از سال‌ها قبل در دوره‌های آموزشی JYP حضور داشتند و برخی نیز پیش از دبیو از طریق برنامه‌های تلویزیونی یا پروژه‌های دیگر شناخته شده بودند.

یجی؛ عضوی که پیش از دبیو توجه زیادی جلب کرد

یجی (Yeji) پیش از دبیو ITZY در برنامه تلویزیونی The Fan در سال ۲۰۱۸ حضور داشت. اجرای او در این برنامه باعث شد نامش پیش از معرفی رسمی ITZY برای بخشی از مخاطبان K-POP شناخته شود.

یجی پس از دوره کارآموزی در JYP، سرانجام به ترکیب نهایی گروه راه پیدا کرد و بعدها به‌عنوان لیدر ITZY معرفی شد.

ریوجین؛ از MIXNINE تا ITZY

ریوجین (Ryujin) نیز پیش از دبیو ITZY تجربه حضور در یک برنامه رقابتی تلویزیونی را داشت. او در سال ۲۰۱۷ در برنامه MIXNINE شرکت کرد و در نهایت در میان شرکت‌کنندگان برگزیده قرار گرفت.

ریوجین همچنین پیش از آنکه به‌عنوان عضو ITZY معرفی شود، در پروژه‌های مرتبط با JYP دیده شده بود. این سابقه باعث شد بخشی از مخاطبان پیش از آغاز رسمی فعالیت گروه با او آشنایی داشته باشند.

چریونگ؛ تجربه طولانی در رقابت‌های استعدادیابی

چریونگ (Chaeryeong) یکی از اعضایی بود که مسیر رسیدن به دبیو برایش از سنین پایین‌تر آغاز شد. او به همراه خواهرش چایون (Chaeyeon) در برنامه K-pop Star 3 شرکت کرد و بعدها هر دو در برنامه SIXTEEN، پروژه انتخاب اعضای گروه TWICE، حضور داشتند.

اگرچه چریونگ در نهایت عضو TWICE نشد، اما به فعالیت خود به‌عنوان کارآموز JYP ادامه داد و چند سال بعد در ترکیب نهایی ITZY قرار گرفت.

لیا؛ مسیر متفاوت به سمت JYP

لیا (Lia) نیز پس از پیوستن به JYP دوره کارآموزی خود را پشت سر گذاشت و در نهایت به ترکیب پنج‌نفره ITZY رسید.

مسیر لیا نسبت به برخی اعضای دیگر کمتر با حضور تلویزیونی پیش از دبیو همراه بود و بیشتر دوران پیش از معرفی رسمی ITZY را در دوره آماده‌سازی و آموزش سپری کرد.

یونا؛ جوان‌ترین عضو گروه

یونا (Yuna) نیز پیش از دبیو در JYP به‌عنوان کارآموز فعالیت می‌کرد. او در نهایت به ترکیب نهایی ITZY پیوست و با توجه به سن کمتر خود، به‌عنوان جوان‌ترین عضو گروه (Maknae) معرفی شد.

یونا هنگام آغاز فعالیت رسمی ITZY در سال ۲۰۱۹، ۱۵ ساله بود.

از کارآموزان JYP تا تشکیل ITZY

مسیر متفاوت این پنج نفر در نهایت به یک نقطه مشترک رسید. JYP Entertainment در سال ۲۰۱۹ گروه جدید خود را با ترکیب یجی، لیا، ریوجین، چریونگ و یونا معرفی کرد.

این ترکیب از همان ابتدا مجموعه‌ای از تجربه‌های متفاوت را کنار هم قرار داد؛ از تجربه تلویزیونی برخی اعضا گرفته تا سال‌های آموزش و آماده‌سازی در سیستم کارآموزی JYP.

با معرفی رسمی ITZY، دوران کارآموزی اعضا به پایان رسید و گروه وارد مرحله‌ای شد که قرار بود هویت مستقل خود را در صنعت K-POP شکل دهد. این مرحله با انتشار DALLA DALLA در فوریه ۲۰۱۹ آغاز شد و خیلی زود توجه زیادی را به گروه جلب کرد.

دبیوی ایتزی با آهنگ «DALLA DALLA»؛ شروع رسمی فعالیت گروه

 

ایتزی فعالیت رسمی خود را در ۱۲ فوریه ۲۰۱۹ با انتشار نخستین تک‌آهنگ خود با نام IT’z Different آغاز کرد. قطعه اصلی این انتشار، DALLA DALLA بود؛ آهنگی که از همان ابتدا بخش مهمی از هویت موسیقایی و تصویری گروه را شکل داد.

دبیوی ITZY از سوی JYP Entertainment به‌عنوان آغاز فعالیت نسل جدیدی از گروه‌های دخترانه این کمپانی معرفی شد و پنج عضو گروه یعنی Yeji، Lia، Ryujin، Chaeryeong و Yuna برای نخستین بار به‌صورت رسمی در کنار یکدیگر فعالیت کردند.

آهنگ «DALLA DALLA» چه مفهومی داشت؟

عنوان DALLA DALLA (달라달라) به معنای «متفاوت، متفاوت» است و با مفهوم اصلی آهنگ ارتباط مستقیم دارد. ترانه درباره پذیرفتن تفاوت‌های شخصی و زندگی کردن بر اساس هویت خود صحبت می‌کند.

این مفهوم بعدها به یکی از عناصر ثابت هویت ITZY تبدیل شد؛ یعنی گروه در بسیاری از آثار خود تلاش کرد تصویری از اعتمادبه‌نفس، استقلال فردی و پذیرفتن خود ارائه دهد.

موفقیت سریع موزیک‌ویدیوی «DALLA DALLA»

موزیک‌ویدیوی DALLA DALLA خیلی زود توجه مخاطبان را جلب کرد. طبق اطلاعات رسمی منتشرشده در وب‌سایت JYP، این موزیک‌ویدیو حدود ۱۸ ساعت پس از انتشار از مرز ۱۰ میلیون بازدید عبور کرد و در مدت ۵۷ روز به بیش از ۱۰۰ میلیون بازدید رسید.

این عملکرد باعث شد دبیوی ITZY در مدت کوتاهی به یکی از شروع‌های مورد توجه میان گروه‌های دخترانه تازه‌وارد K-POP تبدیل شود.

اولین حضورهای ITZY در برنامه‌های موسیقی

پس از انتشار DALLA DALLA، اعضای ITZY فعالیت تبلیغاتی خود را در برنامه‌های موسیقی کره جنوبی آغاز کردند. اجرای زنده، رقص هماهنگ و انرژی بالای اعضا خیلی زود به بخش مهمی از تصویر عمومی گروه تبدیل شد.

یکی از نکات قابل‌توجه در این دوره، توجه زیاد به پرفورمنس و رقص بود؛ موضوعی که بعدها نیز یکی از ویژگی‌های شناخته‌شده اجراهای ITZY باقی ماند.

اولین موفقیت‌های گروه

ITZY تنها مدت کوتاهی پس از دبیو توانست در جدول‌ها و برنامه‌های موسیقی کره جنوبی به موفقیت برسد. DALLA DALLA در ادامه تبلیغات خود توانست چندین جایزه برنامه‌های موسیقی را به دست آورد و نام ITZY را به‌عنوان یک گروه تازه‌وارد مطرح کند.

این موفقیت اولیه اهمیت زیادی داشت، زیرا نشان می‌داد گروه توانسته است از همان نخستین انتشار، مخاطبان قابل‌توجهی پیدا کند.

آغاز هویت مستقل ITZY

دبیوی ITZY صرفاً معرفی پنج عضو جدید JYP نبود. DALLA DALLA از همان ابتدا مفهومی را معرفی کرد که بعدها در بسیاری از دوره‌های فعالیت گروه ادامه یافت: اینکه هر فرد می‌تواند متفاوت باشد و برای پذیرفته‌شدن مجبور نیست خودش را با انتظارات دیگران تطبیق دهد.

این پیام بعدها در آهنگ‌هایی مانند ICY، WANNABE، Not Shy و دیگر آثار گروه با شکل‌ها و مفاهیم متفاوت ادامه پیدا کرد.

پس از موفقیت DALLA DALLA، ITZY در همان سال وارد مرحله بعدی فعالیت خود شد و نخستین مینی‌آلبومش را منتشر کرد.

اولین بازگشت ایتزی با «IT’z ICY» و آهنگ «ICY»

پس از موفقیت DALLA DALLA، ایتزی در همان سال نخست فعالیت خود برای اولین بازگشت رسمی آماده شد. گروه در ۲۹ ژوئیه ۲۰۱۹ نخستین مینی‌آلبوم خود با نام «IT’z ICY» را منتشر کرد و آهنگ «ICY» به‌عنوان قطعه اصلی آن انتخاب شد.

انتشار این مینی‌آلبوم اهمیت زیادی داشت، زیرا ایتزی باید نشان می‌داد موفقیت DALLA DALLA تنها به اولین حضور گروه محدود نبوده است. «ICY» در عین حفظ ویژگی‌های اصلی هویت گروه، فضای تابستانی‌تر و متفاوتی را به موسیقی ایتزی اضافه کرد.

مفهوم آهنگ «ICY» چیست؟

عنوان ICY به تصویری اشاره دارد که در آن فرد ممکن است از بیرون سرد و خونسرد به نظر برسد، اما در درون خود انرژی، اشتیاق و اعتمادبه‌نفس زیادی دارد.

JYP در معرفی رسمی آلبوم، «ICY» را ادامه‌ای برای پیام DALLA DALLA معرفی کرد؛ اگر DALLA DALLA بر احترام گذاشتن به خود و قرار دادن «من» در مرکز زندگی تأکید داشت، ICY یک قدم جلوتر می‌رود و درباره اعتماد داشتن به خود و اطمینان از مسیر شخصی صحبت می‌کند.

این موضوع در هویت کلی ایتزی نیز دیده می‌شود؛ گروه در این دوره همچنان بر این ایده تأکید داشت که افراد نباید صرفاً به دلیل انتظارات دیگران، شخصیت و علایق واقعی خود را کنار بگذارند.

نخستین همکاری ایتزی با پارک جین‌یونگ

یکی از نکات قابل‌توجه درباره ICY حضور پارک جین‌یونگ (J.Y. Park) در تیم ترانه‌سرایی و آهنگسازی این قطعه بود. طبق معرفی رسمی JYP، این نخستین آهنگی بود که او برای ایتزی در زمینه ترانه و آهنگسازی روی آن همکاری کرد.

در ساخت این قطعه همچنین ترانه‌سرا و تهیه‌کنندگانی از جمله Penomeco، Cazzi Opeia، Ellen Berg، Daniel Caesar و Ludwig Lindell مشارکت داشتند.

قطعات مینی‌آلبوم «IT’z ICY»

مینی‌آلبوم IT’z ICY در مجموع پنج قطعه داشت:

1. ICY
2. CHERRY
3. IT’z SUMMER
4. DALLA DALLA – DallasK Remix
5. WANT IT? – Imad Royal Remix

بنابراین این انتشار علاوه بر آهنگ اصلی، قطعات جدید و نسخه‌های بازتنظیم‌شده‌ای از آثار قبلی گروه را نیز در اختیار مخاطبان قرار می‌داد.

موفقیت «ICY» در برنامه‌های موسیقی

«ICY» نیز مانند DALLA DALLA توانست در برنامه‌های موسیقی کره جنوبی عملکرد قابل‌توجهی داشته باشد. در ادامه فعالیت گروه، JYP اعلام کرد که ICY مجموعاً ۱۲ جایزه از برنامه‌های موسیقی دریافت کرده است.

این موفقیت باعث شد دومین دوره تبلیغاتی ایتزی نیز با استقبال قابل‌توجهی همراه شود و مسیر گروه برای انتشار آثار بعدی ادامه پیدا کند.

ادامه مسیر ایتزی با «ICY»

با IT’z ICY، ایتزی نشان داد که می‌تواند پیام اصلی خود را در قالب‌های موسیقایی و تصویری متفاوت ادامه دهد. فضای رنگارنگ، انرژی بالا و اجرای پرتحرک «ICY» با مفهوم اعتمادبه‌نفس آهنگ هماهنگ بود و به یکی از دوره‌های مهم سال اول فعالیت گروه تبدیل شد.

بعد از این دوره، ایتزی در سال ۲۰۲۰ با دومین مینی‌آلبوم خود یعنی «IT’z ME» بازگشت؛ اثری که آهنگ معروف «WANNABE» را در خود داشت و یکی از مهم‌ترین مراحل بعدی فعالیت گروه محسوب می‌شود.

ورود ایتزی به سال ۲۰۲۰ با «IT’z ME» و آهنگ «WANNABE»

پس از فعالیت موفق ایتزی در سال ۲۰۱۹، گروه در ۹ مارس ۲۰۲۰ با دومین مینی‌آلبوم خود با نام «IT’z ME» بازگشت. قطعه اصلی این آلبوم «WANNABE» بود؛ آهنگی که پیام اصلی آن بر پذیرفتن خود واقعی و رهایی از استانداردها و انتظارات دیگران تمرکز داشت.

آلبوم «IT’z ME» در مجموع ۷ قطعه داشت و علاوه بر WANNABE، آهنگ‌هایی مانند TING TING TING، THAT’S A NO NO، NOBODY LIKE YOU، YOU MAKE ME، I DON’T WANNA DANCE و 24HRS را شامل می‌شد.

مفهوم آهنگ «WANNABE»

WANNABE ادامه‌ای مستقیم برای پیام‌هایی بود که ایتزی از زمان DALLA DALLA و ICY دنبال می‌کرد

JYP پیام اصلی این آهنگ را با عبارت «one & only ME» معرفی کرد؛ یعنی هر فرد می‌تواند هویت و مسیر خودش را داشته باشد و لازم نیست مطابق معیارهای دیگران زندگی کند

این مفهوم در بخش‌های مختلف آهنگ نیز دیده می‌شود و محور اصلی آن این است که فرد خودش را همان‌طور که هست بپذیرد و برای تبدیل‌شدن به شخص دیگری تلاش نکند.

سبک موسیقی و اجرای متفاوت «WANNABE»

«WANNABE» ترکیبی از عناصر EDM، پاپ و موسیقی رقص بود و مانند آثار قبلی ایتزی، بخش مهمی از جذابیت آن به اجرای گروهی و طراحی رقص مربوط می‌شد. خبرگزاری یونهاپ نیز این قطعه را اثری با ترکیبی از موسیقی الکترونیک و سبک‌های معاصر توصیف کرده است.

موزیک‌ویدیوی این آهنگ نیز نسبت به دوره‌های قبلی گروه، از نظر طراحی بصری و اجرای اعضا فضای متفاوتی داشت و مفهوم «خودت باش» را در قالب تصاویر و پرفورمنس دنبال می‌کرد.

یکی از بخش‌هایی که در اجرای WANNABE بسیار مورد توجه قرار گرفت، حرکت معروف شانه در رقص آهنگ بود که به یکی از حرکات شناخته‌شده این دوره از فعالیت ایتزی تبدیل شد.

همکاری دوباره با تیم سازنده «DALLA DALLA»

یکی از نکات مهم در تولید WANNABE، بازگشت تیم آهنگسازی Galactika* بود؛ همان تیمی که در ساخت DALLA DALLA نیز نقش داشت.

به همین دلیل، WANNABE از نظر هویت موسیقایی همچنان ارتباطی با نخستین دوره فعالیت ایتزی داشت، اما هم‌زمان فضای بالغ‌تر و متفاوت‌تری را نسبت به آثار ابتدایی گروه ارائه می‌کرد.

جایگاه «WANNABE» در مسیر موسیقی ایتزی

WANNABE به یکی از قطعات شناخته‌شده کارنامه ایتزی تبدیل شد و در ادامه فعالیت گروه نیز بارها در اجراها و برنامه‌های مختلف مورد استفاده قرار گرفت

این آهنگ همچنین در خارج از کره جنوبی نیز مورد توجه قرار گرفت. برای نمونه، Official Charts نسخه اصلی WANNABE را در جدول‌های ویدئویی و موسیقی خود در سال ۲۰۲۰ ثبت کرده است.

از طرف دیگر، JYP بعدها اعلام کرد که نسخه انگلیسی WANNABE نیز در کنار آهنگ‌های انگلیسی دیگر گروه منتشر شد و این قطعه در گزارش سالانه اسپاتیفای برای سال ۲۰۲۰ در میان آهنگ‌های K-POP با بیشترین استریم جهانی قرار گرفت.

انتشار «IT’z ME» مرحله مهمی در هویت موسیقایی ایتزی

با انتشار «IT’z ME»، ایتزی بار دیگر همان پیام اصلی خود را از زاویه‌ای متفاوت مطرح کرد: لازم نیست برای جلب رضایت دیگران، خود واقعی‌تان را تغییر دهید.

این موضوع به یکی از عناصر ثابت هویت گروه تبدیل شد و در آثار بعدی نیز با شکل‌های مختلف ادامه پیدا کرد.

پس از دوره WANNABE، ایتزی در همان سال با سومین مینی‌آلبوم خود یعنی «Not Shy» بازگشت؛ اثری که بار دیگر مسیر مفهومی گروه را تغییر داد و وارد فضای جسورانه‌تری شد.

سومین بازگشت ایتزی با «Not Shy»؛ تغییر فضای گروه در سال ۲۰۲۰

پس از موفقیت «WANNABE»، ایتزی در همان سال ۲۰۲۰ مسیر موسیقایی خود را با سومین مینی‌آلبومش ادامه داد. این آلبوم با نام «Not Shy» در ۱۷ اوت ۲۰۲۰ منتشر شد و قطعه‌ای هم‌نام با آلبوم به‌عنوان آهنگ اصلی انتخاب شد.

«Not Shy» از نظر مفهومی تفاوتی با دو اثر قبلی داشت. ایتزی که در «DALLA DALLA» درباره متفاوت بودن و در «WANNABE» درباره پذیرفتن خود صحبت کرده بود، این بار سراغ موضوع ابراز مستقیم احساسات و دنبال کردن خواسته‌های شخصی رفت.

مفهوم آهنگ «Not Shy» چیست؟

آهنگ «Not Shy» درباره دختری است که احساسات خود را پنهان نمی‌کند و بدون نگرانی درباره نتیجه، خواسته‌اش را صادقانه بیان می‌کند.

JYP این آهنگ را نخستین اثر اصلی ایتزی معرفی کرد که به‌طور مستقیم به موضوع عشق می‌پردازد. در آثار قبلی، محور اصلی بیشتر بر خودشناسی، اعتمادبه‌نفس و هویت فردی قرار داشت، اما در «Not Shy» اعضای گروه با رویکردی جسورانه‌تر درباره احساسات عاشقانه صحبت می‌کنند.

سبک موسیقی و اجرای «Not Shy»

«Not Shy» یک قطعه آراندبی و دنس آپ‌تمپو با ضرب‌آهنگ سریع و استفاده برجسته از صدای ساکسوفون است. این ترکیب موسیقایی، فضای پرانرژی آهنگ را تقویت می‌کند و با سبک اجرایی ایتزی هماهنگ است.

طراحی رقص نیز مانند آثار قبلی گروه بخش مهمی از اجرای آهنگ بود. ایتزی در این دوره بار دیگر بر حرکات قدرتمند، هماهنگی پنج عضو و اجرای پرانرژی تأکید کرد.

فضای متفاوت موزیک‌ویدیوی «Not Shy»

موزیک‌ویدیوی «Not Shy» از نظر تصویری نسبت به دوره‌های قبلی فضای متفاوتی دارد. بخش زیادی از داستان و تصاویر آن در محیط‌های باز و جاده‌ای اتفاق می‌افتد و اعضای گروه در قالب شخصیت‌هایی جسور و مستقل به تصویر کشیده می‌شوند.

این فضای تصویری با پیام آهنگ هماهنگ است؛ شخصیت‌های داستان منتظر اجازه دیگران نمی‌مانند و مسیر خود را دنبال می‌کنند.

آلبوم «Not Shy» چه قطعاتی داشت؟

مینی‌آلبوم «Not Shy» شامل شش قطعه بود:

1. Not Shy
2. Don’t Give A What
3. Louder
4. iD
5. SURF
6. Be In Love

این آلبوم نشان می‌داد که ایتزی در کنار حفظ هویت اصلی خود، در حال آزمایش فضاهای موسیقایی و موضوعات تازه نیز است.

نسخه انگلیسی آهنگ‌های ایتزی

چند ماه پس از انتشار «Not Shy»، گروه نسخه انگلیسی چهار آهنگ اصلی خود را نیز در قالب یک انتشار ویژه ارائه کرد. این مجموعه شامل نسخه انگلیسی «Not Shy»، «WANNABE»، «ICY» و «DALLA DALLA» بود.

این انتشار بخشی از تلاش گروه برای گسترش فعالیت‌های بین‌المللی و ارتباط مستقیم‌تر با مخاطبان خارج از کره جنوبی بود.

«Not Shy» در مسیر هنری ایتزی

با «Not Shy»، ایتزی برای سومین بار در فاصله‌ای نسبتاً کوتاه، یک مفهوم متفاوت را در قالب همان هویت اصلی گروه ارائه کرد:

«DALLA DALLA» → متفاوت بودن و پذیرفتن خود
«ICY» → اعتمادبه‌نفس و بی‌توجهی به قضاوت دیگران
«WANNABE» → انتخاب خود واقعی
«Not Shy» → بیان صادقانه خواسته‌ها و احساسات

این روند نشان می‌دهد که اگرچه موضوع آهنگ‌های ایتزی در دوره‌های مختلف تغییر کرده، اعتمادبه‌نفس و ابراز هویت فردی همچنان یکی از عناصر تکرارشونده در آثار گروه بوده است.

پس از دوره «Not Shy»، ایتزی در سال ۲۰۲۱ وارد مرحله جدیدی شد و با آلبوم‌های «GUESS WHO» و «CRAZY IN LOVE» فضای موسیقایی متفاوت‌تری را تجربه کرد.

ورود ایتزی به سال ۲۰۲۱؛ از «GUESS WHO» تا گسترش فعالیت‌های جهانی

پس از دوره موفق «Not Shy»، ایتزی در سال ۲۰۲۱ وارد مرحله تازه‌ای از فعالیت خود شد. گروه در ۳۰ آوریل ۲۰۲۱ چهارمین مینی‌آلبوم خود با نام «GUESS WHO» را منتشر کرد و آهنگ اصلی آن «Mafia In the Morning» بود.

«GUESS WHO» از نظر فضای موسیقایی و تصویری، نسبت به آثار قبلی ایتزی حال‌وهوای جسورانه‌تر، تیره‌تر و مرموزتری داشت. در تصاویر مفهومی آلبوم نیز اعضا در دو فضای متفاوت روز و شب معرفی شدند تا مفهوم دوگانگی و پنهان‌کردن هویت واقعی را به تصویر بکشند

مفهوم آهنگ «Mafia In the Morning» چیست؟

آهنگ «Mafia In the Morning» با الهام از بازی مافیا ساخته شده است. ایده اصلی آهنگ درباره فردی است که احساسات واقعی خود را پنهان می‌کند و با اعتمادبه‌نفس برای به‌دست‌آوردن فرد مورد علاقه‌اش پیش می‌رود.

JYP این قطعه را اثری معرفی کرد که در آن هر یک از پنج عضو، شخصیت و ویژگی متفاوت خود را نشان می‌دهند. فضای موزیک‌ویدیو نیز بر همین اساس طراحی شده و اعضا در طول داستان، هویت واقعی خود را پنهان می‌کنند

آلبوم «GUESS WHO» چه قطعاتی داشت؟

مینی‌آلبوم «GUESS WHO» شامل شش قطعه بود:

1. Mafia In the Morning
2. Sorry Not Sorry
3. KIDDING ME
4. Wild Wild West
5. SHOOT!
6. TENNIS (0:0)

در این آلبوم، ایتزی علاوه بر فضای اصلی آهنگ «Mafia In the Morning»، سبک‌ها و فضاهای متفاوتی را نیز در قطعات دیگر تجربه کرد. برای مثال، «Wild Wild West» از فضای موسیقی وسترن الهام گرفته و «TENNIS (۰:۰)» حال‌وهوایی ملایم‌تر و عاشقانه‌تر دارد.

نخستین حضور ایتزی در جدول «Billboard ۲۰۰»

یکی از اتفاق‌های مهم این دوره، ورود ایتزی به جدول Billboard 200 آمریکا بود.

«GUESS WHO» در نخستین حضور ایتزی در این جدول، در رتبه ۱۴۸ قرار گرفت. این اتفاق در سال سوم فعالیت گروه رخ داد و نشانه‌ای از افزایش حضور ایتزی در بازار موسیقی خارج از کره جنوبی بود

این آلبوم همچنین در جدول آلبوم‌های Rolling Stone Top 200 در رتبه ۱۶۴ قرار گرفت.

انتشار نسخه انگلیسی «Mafia In the Morning»

در ادامه فعالیت‌های بین‌المللی، ایتزی در ۱۴ مه ۲۰۲۱ نسخه انگلیسی «Mafia In the Morning» را به‌عنوان یک تک‌آهنگ دیجیتال منتشر کرد.

این انتشار به گروه اجازه داد قطعه اصلی «GUESS WHO» را مستقیماً برای مخاطبان انگلیسی‌زبان نیز ارائه کند. JYP در معرفی این نسخه به عملکرد قطعه در جدول‌های جهانی و رشد فعالیت بین‌المللی ایتزی اشاره کرده بود.

انتشار نخستین آلبوم کامل با «CRAZY IN LOVE»

پس از «GUESS WHO»، ایتزی در ۲۴ سپتامبر ۲۰۲۱ نخستین آلبوم استودیویی کامل خود با نام «CRAZY IN LOVE» را منتشر کرد. آهنگ اصلی این آلبوم «LOCO» بود.

«CRAZY IN LOVE» مرحله مهم دیگری در مسیر موسیقایی ایتزی بود؛ زیرا گروه برای نخستین بار یک آلبوم کامل را در اختیار مخاطبان قرار داد و دامنه بیشتری از سبک‌ها و قطعات را ارائه کرد

آهنگ «LOCO» نیز سومین همکاری ایتزی با تیم آهنگسازی GALACTIKA* بود؛ تیمی که پیش‌تر در ساخت «DALLA DALLA» و «WANNABE» با گروه همکاری کرده بود.

به این ترتیب، سال ۲۰۲۱ برای ایتزی با دو مرحله مهم همراه شد: ابتدا گسترش حضور جهانی با «GUESS WHO» و سپس انتشار نخستین آلبوم کامل گروه با «CRAZY IN LOVE».

نخستین آلبوم کامل ایتزی؛ «CRAZY IN LOVE» و آهنگ «LOCO»

پس از انتشار مینی‌آلبوم «GUESS WHO»، ایتزی در ۲۴ سپتامبر ۲۰۲۱ نخستین آلبوم استودیویی کامل خود را با نام «CRAZY IN LOVE» منتشر کرد. قطعه اصلی این آلبوم «LOCO» بود و این اثر یکی از مهم‌ترین انتشارهای گروه در سال‌های ابتدایی فعالیتش محسوب می‌شود. وب‌سایت رسمی JYP نیز انتشار این آلبوم و فعالیت‌های تبلیغاتی مربوط به «LOCO» را ثبت کرده است.

این آلبوم تفاوت مهمی با مینی‌آلبوم‌های قبلی داشت؛ زیرا ایتزی برای نخستین بار یک آلبوم کامل را در اختیار مخاطبان قرار می‌داد و فضای بیشتری برای ارائه قطعات متنوع در اختیار داشت.

مفهوم آهنگ «LOCO» چیست؟

«LOCO» درباره حالتی از عشق است که احساسات شدید می‌توانند فرد را کاملاً تحت تأثیر قرار دهند. عنوان آهنگ نیز به مفهوم دیوانه‌شدن از شدت احساسات اشاره دارد

در این دوره، ایتزی برخلاف برخی آثار ابتدایی خود که بیشتر بر استقلال و خودشناسی تمرکز داشتند، بار دیگر موضوع عشق و احساسات عاشقانه را در مرکز یک اثر اصلی قرار داد.

موزیک‌ویدیوی «LOCO» نیز همین فضای احساسی را با استفاده از تصاویر رنگارنگ، طراحی‌های فانتزی و صحنه‌های پرتحرک به نمایش می‌گذارد.

آلبوم «CRAZY IN LOVE» چه قطعاتی داشت؟

«CRAZY IN LOVE» یک آلبوم کامل بود و در کنار آهنگ اصلی «LOCO»، قطعات متنوعی را شامل می‌شد

از جمله قطعات این آلبوم می‌توان به موارد زیر اشاره کرد:

• LOCO
• SWIPE
• Sooo LUCKY
• #Twenty
• B[OO]M-BOXX
• Gas Me Up
• LOVE is
• Chillin’ Chillin’
• Mirror

این تنوع باعث شد آلبوم تنها به یک آهنگ اصلی محدود نباشد و جنبه‌های مختلفی از موسیقی ایتزی را در اختیار مخاطبان قرار دهد.

همکاری دوباره با تیم سازنده آثار قدیمی ایتزی

یکی از نکات قابل‌توجه درباره «LOCO»، ادامه همکاری ایتزی با تیم GALACTIKA* بود؛ تیمی که پیش‌تر در ساخت آهنگ‌هایی مانند «DALLA DALLA» و «WANNABE» نیز با گروه همکاری کرده بود.

به این ترتیب، «LOCO» از یک طرف ادامه‌ای برای همکاری‌های موفق قبلی بود و از طرف دیگر، فضای عاشقانه متفاوتی را وارد موسیقی گروه کرد.

موفقیت آلبوم در بازار آمریکا

«CRAZY IN LOVE» در ادامه روند گسترش فعالیت بین‌المللی ایتزی، در جدول Billboard 200 نیز حضور پیدا کرد. JYP در اطلاعیه‌های رسمی خود ورود این آلبوم به جدول Billboard ۲۰۰ را ثبت کرده است

این اتفاق ادامه روندی بود که چند ماه قبل با حضور «GUESS WHO» در Billboard ۲۰۰ آغاز شده بود و نشان می‌داد آثار ایتزی در بازار موسیقی آمریکا نیز مورد توجه قرار گرفته‌اند.

آهنگ «SWIPE» و وجه متفاوت آلبوم

در کنار «LOCO»، آهنگ «SWIPE» نیز یکی از قطعات قابل‌توجه این دوره بود. این قطعه فضای متفاوتی نسبت به آهنگ اصلی داشت و در محتوای تصویری و اجرای خود، بخش دیگری از شخصیت موسیقایی ایتزی را نشان می‌داد.

وجود قطعاتی با فضاهای مختلف در «CRAZY IN LOVE» نشان می‌داد که گروه در حال گسترش دامنه موسیقایی خود است و قصد ندارد تنها به فرمول آثار ابتدایی خود محدود بماند.

جایگاه «CRAZY IN LOVE» در مسیر ایتزی

با انتشار نخستین آلبوم کامل، مسیر ایتزی از یک گروه تازه‌وارد موفق به گروهی با چندین دوره موسیقایی متفاوت تبدیل شده بود.

اگر آثار ابتدایی گروه را در کنار هم قرار دهیم، یک مسیر مفهومی قابل مشاهده است:

«DALLA DALLA» → متفاوت بودن
«ICY» → اعتمادبه‌نفس
«WANNABE» → پذیرفتن خود
«Not Shy» → بیان خواسته‌ها
«LOCO» → تجربه احساسات شدید عاشقانه

این تغییر موضوعات در عین حفظ انرژی و هویت اجرایی گروه، به ایتزی اجازه داد طیف گسترده‌تری از مفاهیم را در موسیقی خود تجربه کند.

پس از دوره «CRAZY IN LOVE»، ایتزی در سال ۲۰۲۲ با آثار جدیدی از جمله «CHECKMATE» وارد مرحله تازه‌ای شد و فعالیت‌های بین‌المللی گروه نیز گسترده‌تر شد.

ورود ایتزی به سال ۲۰۲۲؛ آلبوم «CHECKMATE» و آغاز نخستین تور جهانی

پس از انتشار نخستین آلبوم کامل ایتزی یعنی «CRAZY IN LOVE»، گروه در سال ۲۰۲۲ وارد مرحله جدیدی از فعالیت خود شد. ایتزی در ۱۵ ژوئیه ۲۰۲۲ پنجمین مینی‌آلبوم خود با نام «CHECKMATE» را منتشر کرد و آهنگ اصلی آن «SNEAKERS» بود.

«CHECKMATE» از نظر مفهومی بار دیگر به یکی از ویژگی‌های شناخته‌شده ایتزی یعنی آزادی، اعتمادبه‌نفس و انتخاب مسیر شخصی بازمی‌گشت. در معرفی رسمی آلبوم، «SNEAKERS» با مفهوم احساس آزادی و رفتن به هر جایی که اعضای گروه می‌خواهند معرفی شد

مفهوم آهنگ «SNEAKERS» چیست؟

آهنگ «SNEAKERS» درباره احساس آزادی و کنار گذاشتن محدودیت‌هاست. کفش‌های کتانی در این اثر به‌عنوان نمادی برای حرکت آزادانه و انتخاب مسیر شخصی استفاده می‌شوند.

در معرفی رسمی JYP، پیام آهنگ این است که با پوشیدن کفش‌های کتانی می‌توان احساس آزادی داشت و هر جا که می‌خواهیم حرکت کنیم. این مفهوم با پیام‌های قبلی ایتزی درباره اعتمادبه‌نفس و انتخاب خود نیز ارتباط دارد.

موزیک‌ویدیوی «SNEAKERS» نیز فضای رنگارنگ و پرانرژی دارد و اعضای گروه را در محیط‌هایی فانتزی و شاد به تصویر می‌کشد.

موفقیت «CHECKMATE» در جدول‌های موسیقی آمریکا

انتشار «CHECKMATE» یکی از نقاط مهم فعالیت بین‌المللی ایتزی بود. این مینی‌آلبوم در جدول Billboard 200 آمریکا به رتبه ۸ رسید و در جدول Artist 100 نیز رتبه ۱۰ را به دست آورد. JYP این عملکرد را در زمان انتشار آثار بعدی گروه به‌عنوان بالاترین رکورد گروه تا آن زمان معرفی کرد.

آلبوم همچنین در ادامه به فروش قابل‌توجهی رسید و طبق اطلاعات رسمی JYP، میزان ارسال آن در ۳۱ اوت ۲۰۲۲ از یک میلیون نسخه عبور کرد.

آغاز نخستین تور جهانی ایتزی

سال ۲۰۲۲ برای ایتزی تنها به انتشار یک مینی‌آلبوم محدود نشد. گروه نخستین تور جهانی خود با نام «ITZY THE 1ST WORLD TOUR <CHECKMATE>» را نیز آغاز کرد.

این تور در اوت ۲۰۲۲ در سئول شروع شد و بعد از آن شهرهای مختلفی در خارج از کره جنوبی را پوشش داد. وب‌سایت رسمی ایتزی در ادامه این تور، آن را شامل ۱۴ شهر و ۱۷ اجرا معرفی کرد.

برگزاری این تور اهمیت زیادی داشت، زیرا برای نخستین بار طرفداران بین‌المللی فرصت پیدا کردند ایتزی را در قالب یک تور مستقل و گسترده روی صحنه ببینند.

گسترش فعالیت ایتزی در آمریکا

در ادامه تور «CHECKMATE»، ایتزی در پاییز ۲۰۲۲ مجموعه‌ای از اجراها را در آمریکا برگزار کرد. طبق اعلام رسمی JYP، بخش آمریکایی تور از لس‌آنجلس در ۲۶ اکتبر آغاز شد و پس از آن شهرهایی مانند فینیکس، دالاس، شوگرلند، آتلانتا، شیکاگو، بوستون و نیویورک را شامل شد.

در همین دوره، گروه فعالیت موسیقایی خود برای مخاطبان انگلیسی‌زبان را نیز گسترش داد.

انتشار تک‌آهنگ انگلیسی «Boys Like You»

در ۲۱ اکتبر ۲۰۲۲، ایتزی تک‌آهنگ انگلیسی «Boys Like You» را منتشر کرد. این آهنگ با حال‌وهوای پاپ و فضای نوجوانانه، درباره دختری است که پس از تجربه یک رابطه نامناسب تصمیم می‌گیرد دیگر جذب فردی با همان رفتار نشود.

موزیک‌ویدیوی آهنگ نیز با فضای مهمانی هالووین و داستانی شبیه یک فیلم نوجوانانه ساخته شد. ایتزی اجرای «Boys Like You» را ابتدا در بخش آمریکایی تور جهانی «CHECKMATE» روی صحنه برد.

سال ۲۰۲۲؛ مرحله‌ای مهم در گسترش جهانی ایتزی

سال ۲۰۲۲ را می‌توان دوره‌ای دانست که فعالیت ایتزی بیش از گذشته از بازار کره جنوبی فراتر رفت. انتشار «CHECKMATE»، موفقیت آن در Billboard ۲۰۰، آغاز نخستین تور جهانی و انتشار تک‌آهنگ انگلیسی «Boys Like You» همگی در همین دوره اتفاق افتادند.

پس از این مرحله، ایتزی در پایان سال ۲۰۲۲ با مینی‌آلبوم «CHESHIRE» بازگشت؛ اثری که پیام و فضای متفاوتی نسبت به «SNEAKERS» داشت

ورود ایتزی به سال ۲۰۲۲؛ آلبوم «CHECKMATE» و آغاز نخستین تور جهانی

 

پس از انتشار نخستین آلبوم کامل ایتزی یعنی «CRAZY IN LOVE»، گروه در سال ۲۰۲۲ وارد مرحله جدیدی از فعالیت خود شد. ایتزی در ۱۵ ژوئیه ۲۰۲۲ پنجمین مینی‌آلبوم خود با نام «CHECKMATE» را منتشر کرد و آهنگ اصلی آن «SNEAKERS» بود.

«CHECKMATE» از نظر مفهومی بار دیگر به یکی از ویژگی‌های شناخته‌شده ایتزی یعنی آزادی، اعتمادبه‌نفس و انتخاب مسیر شخصی بازمی‌گشت. در معرفی رسمی آلبوم، «SNEAKERS» با مفهوم احساس آزادی و رفتن به هر جایی که اعضای گروه می‌خواهند معرفی شد

مفهوم آهنگ «SNEAKERS» چیست؟

آهنگ «SNEAKERS» درباره احساس آزادی و کنار گذاشتن محدودیت‌هاست. کفش‌های کتانی در این اثر به‌عنوان نمادی برای حرکت آزادانه و انتخاب مسیر شخصی استفاده می‌شوند.

در معرفی رسمی JYP، پیام آهنگ این است که با پوشیدن کفش‌های کتانی می‌توان احساس آزادی داشت و هر جا که می‌خواهیم حرکت کنیم. این مفهوم با پیام‌های قبلی ایتزی درباره اعتمادبه‌نفس و انتخاب خود نیز ارتباط دارد.

موزیک‌ویدیوی «SNEAKERS» نیز فضای رنگارنگ و پرانرژی دارد و اعضای گروه را در محیط‌هایی فانتزی و شاد به تصویر می‌کشد.

موفقیت «CHECKMATE» در جدول‌های موسیقی آمریکا

انتشار «CHECKMATE» یکی از نقاط مهم فعالیت بین‌المللی ایتزی بود. این مینی‌آلبوم در جدول Billboard 200 آمریکا به رتبه ۸ رسید و در جدول Artist 100 نیز رتبه ۱۰ را به دست آورد. JYP این عملکرد را در زمان انتشار آثار بعدی گروه به‌عنوان بالاترین رکورد گروه تا آن زمان معرفی کرد.

آلبوم همچنین در ادامه به فروش قابل‌توجهی رسید و طبق اطلاعات رسمی JYP، میزان ارسال آن در ۳۱ اوت ۲۰۲۲ از یک میلیون نسخه عبور کرد.

آغاز نخستین تور جهانی ایتزی

سال ۲۰۲۲ برای ایتزی تنها به انتشار یک مینی‌آلبوم محدود نشد. گروه نخستین تور جهانی خود با نام «ITZY THE 1ST WORLD TOUR <CHECKMATE>» را نیز آغاز کرد.

این تور در اوت ۲۰۲۲ در سئول شروع شد و بعد از آن شهرهای مختلفی در خارج از کره جنوبی را پوشش داد. وب‌سایت رسمی ایتزی در ادامه این تور، آن را شامل ۱۴ شهر و ۱۷ اجرا معرفی کرد.

برگزاری این تور اهمیت زیادی داشت، زیرا برای نخستین بار طرفداران بین‌المللی فرصت پیدا کردند ایتزی را در قالب یک تور مستقل و گسترده روی صحنه ببینند.

گسترش فعالیت ایتزی در آمریکا

در ادامه تور «CHECKMATE»، ایتزی در پاییز ۲۰۲۲ مجموعه‌ای از اجراها را در آمریکا برگزار کرد. طبق اعلام رسمی JYP، بخش آمریکایی تور از لس‌آنجلس در ۲۶ اکتبر آغاز شد و پس از آن شهرهایی مانند فینیکس، دالاس، شوگرلند، آتلانتا، شیکاگو، بوستون و نیویورک را شامل شد.

در همین دوره، گروه فعالیت موسیقایی خود برای مخاطبان انگلیسی‌زبان را نیز گسترش داد.

انتشار تک‌آهنگ انگلیسی «Boys Like You»

در ۲۱ اکتبر ۲۰۲۲، ایتزی تک‌آهنگ انگلیسی «Boys Like You» را منتشر کرد. این آهنگ با حال‌وهوای پاپ و فضای نوجوانانه، درباره دختری است که پس از تجربه یک رابطه نامناسب تصمیم می‌گیرد دیگر جذب فردی با همان رفتار نشود.

موزیک‌ویدیوی آهنگ نیز با فضای مهمانی هالووین و داستانی شبیه یک فیلم نوجوانانه ساخته شد. ایتزی اجرای «Boys Like You» را ابتدا در بخش آمریکایی تور جهانی «CHECKMATE» روی صحنه برد.

سال ۲۰۲۲؛ مرحله‌ای مهم در گسترش جهانی ایتزی

سال ۲۰۲۲ را می‌توان دوره‌ای دانست که فعالیت ایتزی بیش از گذشته از بازار کره جنوبی فراتر رفت. انتشار «CHECKMATE»، موفقیت آن در Billboard ۲۰۰، آغاز نخستین تور جهانی و انتشار تک‌آهنگ انگلیسی «Boys Like You» همگی در همین دوره اتفاق افتادند.

پس از این مرحله، ایتزی در پایان سال ۲۰۲۲ با مینی‌آلبوم «CHESHIRE» بازگشت؛ اثری که پیام و فضای متفاوتی نسبت به «SNEAKERS» داشت.

بازگشت ایتزی در سال ۲۰۲۳ با «KILL MY DOUBT» و آهنگ «CAKE»

پس از فعالیت‌های گسترده ایتزی در سال ۲۰۲۲، گروه در ۳۱ ژوئیه ۲۰۲۳ با هفتمین مینی‌آلبوم خود با نام «KILL MY DOUBT» بازگشت. آهنگ اصلی این آلبوم «CAKE» بود. JYP این اثر را بازگشت ایتزی در سال ۲۰۲۳ معرفی کرد و محور مفهومی آن را مقابله با تردیدهای درونی و تقویت اعتماد به خود دانست.

این آلبوم پس از دوره‌هایی مانند «CHECKMATE» و «CHESHIRE» منتشر شد؛ دوره‌ای که ایتزی علاوه بر انتشار موسیقی جدید، نخستین تور جهانی خود را نیز پشت سر گذاشته بود. طبق اطلاعات رسمی JYP، تور نخست گروه تا آوریل ۲۰۲۳ در مجموع ۱۶ منطقه و ۲۰ اجرا را شامل شده بود.

مفهوم آلبوم «KILL MY DOUBT» چیست؟

مفهوم اصلی آلبوم به تردید نسبت به خود و تلاش برای کنار گذاشتن ترس‌هایی می‌پردازد که ممکن است به‌مرور در ذهن فرد شکل بگیرند.

در معرفی رسمی JYP، ایده آلبوم این است که تردیدهای درونی می‌توانند فرد را کوچک و مردد کنند، اما اعتماد به خود و شجاعت می‌تواند به عبور از این ترس‌ها کمک کند.

این موضوع باعث می‌شود «KILL MY DOUBT» از نظر مفهومی با مسیر قبلی ایتزی ارتباط داشته باشد؛ زیرا اعتمادبه‌نفس و شناخت هویت شخصی از زمان «DALLA DALLA» بارها در آثار گروه مطرح شده بود.

آهنگ «CAKE» چه مفهومی دارد؟

«CAKE» قطعه اصلی آلبوم است و فضای آن نسبت به مفهوم نسبتاً جدی «KILL MY DOUBT»، شادتر و پرانرژی‌تر طراحی شده است

پیام آهنگ درباره این است که نباید اجازه داد مشکلات و نگرانی‌های روزمره تمام توجه فرد را به خود اختصاص دهند. در معرفی رسمی JYP، این مفهوم با خوردن یک تکه کیک و لذت بردن از لحظه حال مقایسه شده است؛ یعنی فرد می‌تواند با نگرشی سبک‌تر با موانع زندگی روبه‌رو شود.

موزیک‌ویدیوی «CAKE» نیز همین نگاه را در قالب تصاویری رنگارنگ و پرتحرک نشان می‌دهد. اعضای گروه در داستان موزیک‌ویدیو با موقعیت‌های غیرعادی مانند یک هیولای بزرگ و آشفتگی‌های ناگهانی روبه‌رو می‌شوند، اما در نهایت همچنان زندگی خود را دنبال می‌کنند.

همکاری ایتزی با تیم «بلک‌آید پیل‌سونگ»

یکی از نکات مهم درباره «CAKE»، همکاری ایتزی با تیم آهنگسازی بلک‌آید پیل‌سونگ (Black Eyed Pilseung) بود.

این همکاری نخستین همکاری این تیم با ایتزی محسوب می‌شد. بلک‌آید پیل‌سونگ پیش‌تر در تولید تعدادی از آثار شناخته‌شده گروه TWICE نیز نقش داشته است.

به همین دلیل، «CAKE» از نظر تولید موسیقی نیز یک تجربه تازه در کارنامه ایتزی محسوب می‌شد و فضای تابستانی و پرنشاطی داشت.

قطعات مینی‌آلبوم «KILL MY DOUBT»

مینی‌آلبوم «KILL MY DOUBT» شامل ۶ قطعه بود:

1. BET ON ME
2. CAKE
3. None of My Business
4. Bratty
5. Psychic Lover
6. Kill Shot

قطعه «BET ON ME» نیز اهمیت ویژه‌ای در مفهوم کلی آلبوم داشت و ترانه آن توسط پارک جین‌یونگ (J.Y. Park) نوشته شده بود. این آهنگ بیشتر به تردیدهای درونی و تلاش برای باور داشتن به خود می‌پردازد.

ادامه مسیر موفقیت‌های ایتزی

پیش از انتشار «KILL MY DOUBT»، دو مینی‌آلبوم «CHECKMATE» و «CHESHIRE» به فروش یک میلیون نسخه‌ای رسیده بودند و JYP در معرفی اثر جدید، «KILL MY DOUBT» را ادامه این روند معرفی کرد.

بنابراین سال ۲۰۲۳ برای ایتزی تنها یک بازگشت معمولی نبود؛ گروه پس از یک دوره گسترده از فعالیت‌های جهانی، با اثری بازگشت که بار دیگر روی یکی از موضوعات اصلی هویت هنری آن‌ها یعنی اعتماد به خود و غلبه بر تردیدهای شخصی تمرکز داشت.

پس از «KILL MY DOUBT»، ایتزی در ادامه سال ۲۰۲۳ وارد دوره جدیدی شد و در سال ۲۰۲۴ با آثار تازه‌ای از جمله «BORN TO BE» مسیر موسیقایی خود را ادامه داد.

دومین تور جهانی ایتزی؛ «BORN TO BE» و گسترش اجراهای بین‌المللی

پس از انتشار آلبوم «BORN TO BE»، ایتزی دومین تور جهانی خود را با همین نام آغاز کرد. این تور در ادامه نخستین تور جهانی گروه یعنی «CHECKMATE» برگزار شد و تعداد بیشتری از شهرها و کشورهای خارج از کره جنوبی را در برنامه خود قرار داد.

تور «BORN TO BE» در ۲۴ و ۲۵ فوریه ۲۰۲۴ با دو کنسرت در سئول آغاز شد و سپس به کشورهای مختلف در آسیا، استرالیا، نیوزیلند، آمریکای لاتین، اروپا و آمریکای شمالی گسترش پیدا کرد.

آغاز تور «BORN TO BE» در سئول

نخستین اجراهای تور در KSPO Dome سئول برگزار شد. این کنسرت‌ها فرصتی بودند تا اعضای گروه علاوه بر اجرای آهنگ‌های شناخته‌شده قبلی، قطعات آلبوم «BORN TO BE» را نیز برای نخستین بار در قالب یک تور بزرگ اجرا کنند.

یکی از ویژگی‌های این تور، توجه ویژه به اجراهای انفرادی اعضا بود. قطعات انفرادی آلبوم جدید، مانند «Crown On My Head» از یجی و «Run Away» از ریوجین، در برنامه اجرایی تور قرار گرفتند.

تور جهانی گسترده‌تر از دوره «CHECKMATE»

تور «BORN TO BE» از نظر جغرافیایی گسترده‌تر از نخستین تور جهانی ایتزی بود.

اعضای گروه در طول این تور در شهرهای مختلفی در آسیا، استرالیا، نیوزیلند، آمریکای لاتین، اروپا و آمریکای شمالی روی صحنه رفتند.

گسترش جغرافیایی این تور نشان‌دهنده افزایش تمرکز ایتزی بر مخاطبان بین‌المللی بود؛ موضوعی که از چند سال قبل با انتشار نسخه‌های انگلیسی برخی آهنگ‌ها و نخستین تور جهانی گروه آغاز شده بود.

حضور ایتزی در آمریکای شمالی

یکی از بخش‌های مهم تور «BORN TO BE»، اجراهای متعدد گروه در آمریکای شمالی بود. ایتزی در شهرهای مختلف آمریکا و کانادا روی صحنه رفت و بخش قابل‌توجهی از برنامه تور را به مخاطبان این منطقه اختصاص داد.

این اجراها در ادامه حضور گروه در آمریکای شمالی طی تور «CHECKMATE» برگزار شدند و ارتباط ایتزی با طرفداران این منطقه را ادامه دادند.

اجرای قطعات انفرادی اعضا

یکی از جذابیت‌های اصلی تور «BORN TO BE»، امکان اجرای جداگانه اعضا بود.

در این بخش، هر عضو می‌توانست علاوه بر اجراهای گروهی، با یک قطعه انفرادی روی صحنه حاضر شود:

• یجی با «Crown On My Head»
• لیا با «Blossom»
• ریوجین با «Run Away»
• چریونگ با «Mine»
• یونا با «Yet, But»

البته به دلیل وقفه لیا در فعالیت‌های گروهی، شرایط اجرای این بخش در دوره‌های مختلف تور یکسان نبود.

این اجراهای انفرادی به تور «BORN TO BE» هویت متفاوتی نسبت به تور قبلی گروه دادند و امکان بیشتری برای نمایش ویژگی‌های شخصی اعضا فراهم کردند.

ادامه فعالیت جهانی ایتزی

تور «BORN TO BE» تنها یک مجموعه کنسرت نبود؛ بلکه بخشی از روند گسترده‌تر فعالیت بین‌المللی ایتزی بود. گروه طی سال‌های گذشته به تدریج حضور خود را در بازارهای خارج از کره جنوبی افزایش داده و تورهای جهانی به یکی از بخش‌های مهم فعالیت آن‌ها تبدیل شده است.

بعد از پایان بخش‌های اصلی این تور، ایتزی فعالیت موسیقایی خود را با آثار جدید ادامه داد و در سال ۲۰۲۴ با مینی‌آلبوم «GOLD» وارد دوره تازه‌ای شد.

بازگشت ایتزی با «GOLD»؛ آغاز دوره‌ای تازه در سال ۲۰۲۴

پس از انتشار آلبوم «BORN TO BE» و ادامه تور جهانی گروه، ایتزی در ۱۵ اکتبر ۲۰۲۴ با نهمین مینی‌آلبوم خود با نام «GOLD» بازگشت. این اثر شامل آهنگ‌های جدیدی بود و دو قطعه اصلی با نام‌های «GOLD» و «Imaginary Friend» برای آن معرفی شدند.

این بازگشت از چند جهت اهمیت داشت؛ زیرا لیا پس از یک دوره وقفه، فعالیت‌های گروهی خود را از سر گرفت و بار دیگر در فعالیت‌های رسمی ایتزی حضور داشت.

بازگشت لیا به فعالیت‌های گروه

لیا پس از مدتی وقفه در فعالیت‌های گروهی، با انتشار «GOLD» دوباره به فعالیت‌های ایتزی بازگشت.

به همین دلیل، دوره «GOLD» از نظر ترکیب اعضا نیز برای طرفداران اهمیت داشت؛ زیرا پس از مدتی، هر پنج عضو ایتزی بار دیگر در فعالیت‌های گروهی حضور داشتند.

بازگشت لیا همچنین باعث شد برخی از قطعات پیشین گروه که در دوره غیبت او اجرا شده بودند، در نسخه جدید آلبوم با حضور کامل اعضا ارائه شوند.

مفهوم آهنگ «GOLD» چیست؟

آهنگ «GOLD» فضای قدرتمند و پرانرژی دارد و مفهوم آن حول اعتمادبه‌نفس، ارزش شخصی و درخشش فردی شکل گرفته است.

استفاده از واژه «GOLD» به‌عنوان نماد ارزش و درخشش، با پیام‌های همیشگی ایتزی درباره شناخت ارزش خود و اعتماد به توانایی‌های شخصی ارتباط دارد.

از نظر موسیقایی نیز آهنگ فضای الکترونیک و پاپ قدرتمندی دارد و اجرای گروه بر حرکات هماهنگ و پرانرژی پنج عضو تمرکز می‌کند.

آهنگ «Imaginary Friend»؛ چهره متفاوت ایتزی

در کنار «GOLD»، آهنگ «Imaginary Friend» یکی از مهم‌ترین قطعات این دوره بود.

این آهنگ فضای متفاوتی نسبت به قطعه اصلی داشت و از نظر بصری نیز ایتزی را در فضایی احساسی‌تر، آرام‌تر و خیال‌انگیزتر نشان می‌داد.

موزیک‌ویدیوی «Imaginary Friend» برخلاف انرژی بالای «GOLD»، بیشتر روی تصاویر هنری و روایت احساسی تمرکز داشت و جنبه متفاوتی از شخصیت موسیقایی گروه را نشان داد.

آلبوم «GOLD» چه قطعاتی داشت؟

مینی‌آلبوم «GOLD» شامل مجموعه‌ای از آهنگ‌های جدید و همچنین نسخه‌های جدید چند قطعه از دوره «BORN TO BE» بود.

از قطعات مهم این اثر می‌توان به موارد زیر اشاره کرد:

• GOLD
• Imaginary Friend
• Bad Girls R Us
• Supernatural
• FIVE
• VAY
• UNTOUCHABLE
• BORN TO BE
• Mr. Vampire
• Dynamite

قرار گرفتن برخی قطعات قبلی در نسخه کامل‌تر آلبوم، این انتشار را به نوعی نقطه اتصال میان دوره «BORN TO BE» و مرحله جدید فعالیت گروه تبدیل کرد.

بازگشت به ترکیب پنج‌نفره

یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های دوره «GOLD»، حضور دوباره هر پنج عضو ایتزی در فعالیت‌های رسمی گروه بود.

یجی، لیا، ریوجین، چریونگ و یونا در این دوره بار دیگر به‌عنوان ترکیب کامل گروه فعالیت کردند.

این اتفاق باعث شد «GOLD» برای طرفداران ایتزی تنها یک انتشار موسیقایی جدید نباشد، بلکه آغاز مرحله‌ای تازه در فعالیت پنج‌نفره گروه نیز محسوب شود.

«GOLD» در مسیر موسیقایی ایتزی

اگر روند آثار ایتزی را از ابتدا دنبال کنیم، «GOLD» نیز بخشی از همان مسیر تکامل تدریجی گروه است.

از «DALLA DALLA» و پیام متفاوت بودن، تا «WANNABE» و پذیرفتن خود، سپس «BORN TO BE» و تأکید بر قدرت فردی، ایتزی در هر دوره تلاش کرده جنبه متفاوتی از هویت خود را نشان دهد.

«GOLD» نیز با ترکیب اعتمادبه‌نفس، قدرت فردی و بازگشت ترکیب پنج‌نفره، فصل جدیدی را در کارنامه گروه شکل داد.

پس از این دوره، ایتزی فعالیت خود را در سال ۲۰۲۵ نیز ادامه داد و با آثار جدید، وارد مرحله دیگری از فعالیت حرفه‌ای خود شد.

ایتزی در سال ۲۰۲۵؛ «Girls Will Be Girls» و تأکید بر اتحاد پنج عضو

پس از انتشار «GOLD» در اکتبر ۲۰۲۴، ایتزی در ۹ ژوئن ۲۰۲۵ با مینی‌آلبوم جدید «Girls Will Be Girls» بازگشت. این اثر پس از حدود هشت ماه منتشر شد و بار دیگر هر پنج عضو گروه یعنی یجی، لیا، ریوجین، چریونگ و یونا را در کنار یکدیگر قرار دادند.

این دوره از نظر مفهومی تفاوت جالبی با «BORN TO BE» داشت. اگر در آن آلبوم روی قدرت و هویت فردی اعضا تأکید بیشتری دیده می‌شد، «Girls Will Be Girls» بیشتر درباره اتحاد، دوستی و قدرت گروهی پنج عضو ایتزی بود.

مفهوم «Girls Will Be Girls» چیست؟

مفهوم اصلی آلبوم بر این ایده استوار است که ایتزی وقتی در کنار یکدیگر قرار می‌گیرد، قدرتمندتر می‌شود.

در تریلر رسمی این دوره، داستانی درباره اعضای گروه روایت می‌شود که برای بازگرداندن قلب یخ‌زده ریوجین تلاش می‌کنند. این روایت نمادی از پیوند میان پنج عضو گروه است و نشان می‌دهد که آن‌ها در کنار یکدیگر برای عبور از مشکلات حرکت می‌کنند.

JYP همچنین اعلام کرد که موزیک‌ویدیوی این دوره در گرجستان فیلم‌برداری شده و فضای مرموز و سینمایی آن با مفهوم کلی آلبوم هماهنگ است

آهنگ اصلی «Girls Will Be Girls»

آهنگ «Girls Will Be Girls» یک قطعه دنس با بیت پویا و هارمونی‌های قدرتمند وکال است.

مفهوم ترانه حول این پیام می‌چرخد که وقتی اعضا کنار یکدیگر هستند، پیوند میان آن‌ها قوی‌تر می‌شود. در واقع، برخلاف بسیاری از آثار قدیمی ایتزی که بر «من» و استقلال فردی تأکید داشتند، این بار مفهوم «ما» در مرکز توجه قرار گرفته است.

از نظر اجرا نیز طراحی رقص این آهنگ اهمیت زیادی داشت و چند طراح شناخته‌شده از جمله La Chica، Kiel Tutin، Choi Youngjoon و BABYZOO در طراحی حرکات آن مشارکت کردند.

مینی‌آلبوم «Girls Will Be Girls» چه قطعاتی داشت؟

مینی‌آلبوم ۲۰۲۵ شامل ۵ قطعه بود:

1. Girls Will Be Girls
2. Kiss & Tell
3. Locked N Loaded
4. Promise
5. Walk

در نتیجه، برخلاف «GOLD» که شامل مجموعه‌ای از قطعات جدید و بازتنظیم‌شده بود، این انتشار یک مینی‌آلبوم پنج‌آهنگه با تمرکز مشخص روی مفهوم جدید گروه بود.

بازگشت کامل پنج عضو ایتزی

یکی از نکات مهم این دوره، تأکید رسمی JYP بر پنج‌نفره بودن ایتزی بود.

در معرفی آلبوم، نام هر پنج عضو یعنی YEJI، LIA، RYUJIN، CHAERYEONG و YUNA به‌عنوان اعضای اجرای قطعه اصلی ذکر شده است.

به همین دلیل، «Girls Will Be Girls» را می‌توان یکی از دوره‌هایی دانست که مفهوم همبستگی اعضای گروه به شکل مستقیم در موسیقی، داستان موزیک‌ویدیو و هویت بصری آلبوم قرار گرفت.

مسیر ایتزی بعد از «GOLD»

با انتشار این مینی‌آلبوم، ایتزی وارد دوره‌ای شد که تمرکز آن تنها روی قدرت فردی یا اعتمادبه‌نفس نبود؛ بلکه رابطه میان اعضا و قدرت حضور گروهی آن‌ها نیز به بخش مهمی از روایت هنری ایتزی تبدیل شد.

از زمان «DALLA DALLA» در سال ۲۰۱۹ تا «Girls Will Be Girls» در ۲۰۲۵، مسیر گروه تغییرات زیادی داشته است؛ اما موضوعاتی مانند اعتمادبه‌نفس، استقلال، خودشناسی و انتخاب مسیر شخصی همچنان در بخش بزرگی از هویت موسیقایی ایتزی دیده می‌شوند.

طبق دیسکوگرافی رسمی JYP، فعالیت ایتزی پس از «Girls Will Be Girls» نیز ادامه پیدا کرد و گروه در ۱۰ نوامبر ۲۰۲۵ اثر دیگری با نام «TUNNEL VISION» منتشر کرد.

دامه مسیر ایتزی در پایان سال ۲۰۲۵ با «TUNNEL VISION»

در ۱۰ نوامبر ۲۰۲۵، ایتزی با مینی‌آلبوم «TUNNEL VISION» و قطعه‌ای با همین نام به فعالیت‌های خود ادامه داد. این اثر ششمین مینی‌آلبوم گروه بود و در مجموع ۶ قطعه داشت.

مفهوم اصلی آلبوم حول ایده «غرق‌شدن خطرناک» شکل گرفته است؛ حالتی که تمرکز شدید می‌تواند باعث گسترش بیش از حد حواس یا برعکس، قطع کامل آن‌ها شود. ایتزی در این روایت، مسیر فروپاشی و بازسازی هویت را به تصویر می‌کشد.

قطعه «TUNNEL VISION»؛ حرکت در میان آشفتگی

قطعه اصلی «TUNNEL VISION» درباره عبور از میان دو وضعیت افراطی است؛ اشباع حواس و خاموشی کامل. با وجود این آشفتگی، پیام ترانه بر انتخاب مسیر شخصی و حرکت با سرعت خود فرد به سمت روشنایی تأکید دارد.

از نظر موسیقی، این قطعه بر پایه ریتم هیپ‌هاپ ساخته شده و استفاده از سازهای برَس در کنار لایه‌های مختلف وکال، فضای سنگین و گسترده‌ای ایجاد می‌کند.

موزیک‌ویدئوی «TUNNEL VISION» نیز فرایند غرق‌شدن در یک وضعیت ذهنی و سپس فوران حواس را به شکل تصویری دنبال می‌کند. در بخش رقص، حرکاتی با الهام از سبک‌های Afro و Hip-Hop و همچنین حرکاتی با فرم تونل دیده می‌شود. تیم رقص LACHICA و Kirsten نیز در طراحی این بخش مشارکت داشتند.

قطعات دیگر «TUNNEL VISION»

آلبوم در کنار قطعه اصلی، پنج آهنگ دیگر را شامل می‌شود که هرکدام بخشی از داستان کلی اثر را شکل می‌دهند:

• «Focus»؛ درباره لحظه‌ای که فرد با جسارت به سمت هدفی تازه قدم می‌گذارد.
• «DYT»؛ روایتی از اعتمادبه‌نفس در روابط عاشقانه.
• «Flicker»؛ درباره پیدا کردن امکان و امید در شرایط نامطمئن.
• «Nocturne»؛ درباره آگاهی و تلاش برای خارج شدن از تاریکی.
• «8-BIT HEART»؛ درباره مسیر پیدا کردن هویت واقعی خود.

به این ترتیب، شش قطعه آلبوم یک روایت پیوسته درباره پیدا کردن نور، هویت و مسیر شخصی ایجاد می‌کنند.

تهیه‌کنندگان و فضای موسیقایی آلبوم

در تولید «TUNNEL VISION» نام‌هایی مانند Dem Jointz و KENZIE حضور داشتند. Dem Jointz پیش از این با هنرمندان بین‌المللی از جمله Eminem و Rihanna همکاری کرده بود و KENZIE نیز از تهیه‌کنندگان شناخته‌شده موسیقی K-Pop است.

این آلبوم یکی از آثار ایتزی در سال ۲۰۲۵ بود؛ سالی که گروه پیش از آن مینی‌آلبوم «Girls Will Be Girls» و آلبوم ژاپنی «Collector» را نیز منتشر کرده بود.

ایتزی در سال ۲۰۲۶؛ از «Ice Cream» یونا تا بازگشت گروه با «Motto»

سال ۲۰۲۶ برای ایتزی با دو اتفاق مهم همراه شد؛ ابتدا یونا فعالیت انفرادی خود را آغاز کرد و چند ماه بعد، ایتزی با یک مینی‌آلبوم جدید به‌عنوان یک گروه پنج‌نفره بازگشت.

این روند نشان داد که اعضای ایتزی در کنار فعالیت گروهی، به تدریج فرصت بیشتری برای معرفی رنگ و هویت شخصی خود نیز پیدا کرده‌اند. طبق دیسکوگرافی رسمی JYP، «Ice Cream» در ۲۳ مارس ۲۰۲۶ و «Motto» در ۱۸ مه ۲۰۲۶ منتشر شدند.

فعالیت انفرادی یونا با «Ice Cream»

یونا در ۲۳ مارس ۲۰۲۶ با مینی‌آلبوم «Ice Cream» رسماً فعالیت انفرادی خود را آغاز کرد. او پس از Yeji، دومین عضو ایتزی شد که به‌عنوان خواننده سولوی رسمی فعالیت می‌کند.

این مینی‌آلبوم شامل چهار قطعه است:

• «Ice Cream»
• «B-Boy»
• «Blue Maze»
• «Hyper Dream»

قطعه اصلی «Ice Cream» در سبک Bubblegum Pop ساخته شده و فضایی پرانرژی و روشن دارد. پیام اصلی آن نیز درباره لذت بردن از لحظه حال و از دست ندادن فرصت‌های شیرین زندگی است.

در موزیک‌ویدئوی «Ice Cream»، یونا با Rima Yoon از Rigend Film همکاری کرد. طراحی رقص نیز با مشارکت گروه‌های ROOT و LACHICA انجام شد و حرکات دست ساده و قابل‌دنبال‌کردن، یکی از بخش‌های شاخص اجرای این قطعه بود.

بازگشت ایتزی با «Motto»

پس از فعالیت انفرادی یونا، ایتزی در ۱۸ مه ۲۰۲۶ با مینی‌آلبوم «Motto» بازگشت. این اثر در ادامه مسیر گروه پس از «TUNNEL VISION» منتشر شد و قطعه اصلی آن نیز «Motto» نام دارد.

مفهوم اصلی این اثر بر جمله «I choose myself» استوار است؛ پیامی که با هویت همیشگی ایتزی در زمینه اعتمادبه‌نفس، انتخاب مسیر شخصی و پذیرفتن خود ارتباط دارد.

«Motto» در مجموع ۸ قطعه دارد و علاوه بر قطعات گروهی، پنج آهنگ انفرادی نیز برای اعضای مختلف در آن قرار گرفته است

قطعات انفرادی اعضای ایتزی در «Motto»

یکی از بخش‌های قابل‌توجه «Motto»، حضور پنج قطعه انفرادی برای اعضای گروه است:

• Yeji — «Pocket»
• Lia — «Asylum»
• Ryujin — «LOOK»
• Chaeryeong — «Undefined»
• Yuna — «Tangerine»

این پنج قطعه پیش‌تر در کنسرت TUNNEL VISION معرفی شده بودند و در «Motto» به شکل رسمی در قالب یک آلبوم استودیویی در دسترس قرار گرفتند. به این ترتیب، هر پنج عضو فرصت پیدا کردند بخشی از هویت موسیقایی شخصی خود را در کنار فعالیت گروهی نشان دهند.

«Motto» و ادامه مسیر پنج‌نفره ایتزی

بازگشت «Motto» اهمیت دیگری نیز داشت؛ این اثر بار دیگر فعالیت ایتزی را با حضور Yeji، Lia، Ryujin، Chaeryeong و Yuna در مرکز توجه قرار داد.

ترکیب قطعات گروهی و پنج آهنگ انفرادی، ساختاری ایجاد کرده که هم هویت مشترک ایتزی را حفظ می‌کند و هم تفاوت‌های شخصیتی و هنری اعضا را بیشتر نشان می‌دهد.

با «Motto»، مسیر ایتزی در سال ۲۰۲۶ وارد مرحله‌ای شد که در آن فعالیت گروهی و هویت انفرادی اعضا بیش از گذشته در کنار یکدیگر قرار گرفته‌اند.

سبک موسیقی و هویت هنری ایتزی؛ از «DALLA DALLA» تا «Motto»

 

از زمان آغاز فعالیت ایتزی در سال ۲۰۱۹، یکی از عناصر ثابت در آثار گروه، تأکید بر خودباوری، استقلال فردی و پذیرفتن خود بوده است. این موضوع را می‌توان از «DALLA DALLA» تا آثاری مانند «WANNABE»، «BORN TO BE» و در نهایت «Motto» دنبال کرد. JYP نیز در معرفی «Motto» تأکید کرده که پیام «I choose myself» ادامه همان مفهومی است که اعضای گروه از زمان شروع فعالیتشان درباره احترام و دوست داشتن خود مطرح کرده‌اند.

هویت موسیقایی ایتزی

موسیقی ایتزی در طول فعالیت گروه به یک سبک ثابت محدود نمانده است. در آثار مختلف آن‌ها می‌توان ترکیبی از EDM، پاپ، هاوس، هیپ‌هاپ، R&B و موسیقی الکترونیک را مشاهده کرد.

برای نمونه، «WANNABE» ترکیبی از EDM، هاوس و هیپ‌هاپ است، در حالی که آثار بعدی گروه نیز با تغییر در تنظیم، سازبندی و فضای مفهومی، جنبه‌های متفاوتی از موسیقی ایتزی را نشان داده‌اند.

با وجود این تنوع، یک ویژگی مشترک در بسیاری از قطعات گروه باقی مانده است: موسیقی پرانرژی، ریتم‌های برجسته و تمرکز زیاد روی اجرا.

اجرای قدرتمند؛ یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های ایتزی

رقص و اجرای صحنه‌ای از ابتدا بخش مهمی از هویت ایتزی بوده است. در موزیک‌ویدئوی «WANNABE»، برای مثال، طراحی رقص گروه و حرکات شاخص آن به یکی از عناصر اصلی ارائه اثر تبدیل شد. JYP در معرفی این اثر نیز بر قدرت اجرای گروهی و حرکات پویا تأکید کرده بود.

این ویژگی در سال‌های بعد نیز ادامه پیدا کرد و اجراهای ایتزی معمولاً بر هماهنگی گروهی، حرکات پرانرژی و حضور قدرتمند روی صحنه تکیه داشته‌اند.

«Teen Crush»تصویری که ایتزی را متمایز کرد

یکی از اصطلاحاتی که در سال‌های ابتدایی فعالیت ایتزی بارها برای توصیف سبک تصویری گروه استفاده شد، Teen Crush بود؛ ترکیبی از انرژی جوانانه، اعتمادبه‌نفس، استایل جسورانه و تصویری متفاوت از کلیشه‌های رایج گروه‌های دخترانه.

این هویت تصویری در آثاری مانند «DALLA DALLA»، «ICY»، «WANNABE» و «Not Shy» به شکل‌های مختلف دیده شد و به تدریج بخشی از شناخت عمومی مخاطبان از ایتزی را شکل داد.

پیام مشترک در آثار ایتزی

اگر بخواهیم مسیر مفهومی ایتزی را در چند کلمه خلاصه کنیم، می‌توان به خودشناسی، اعتمادبه‌نفس، آزادی و انتخاب مسیر شخصی اشاره کرد.

این پیام در «WANNABE» با مفهوم «one & only ME» مطرح شد؛ در «BORN TO BE» با ایده حرکت آزادانه در مسیری که خود فرد انتخاب می‌کند ادامه یافت و در «Motto» با عبارت «I choose myself» دوباره به مرکز توجه آمد.

به همین دلیل، تغییر سبک موسیقی و ظاهر ایتزی در طول سال‌ها باعث نشده هویت اصلی گروه کاملاً از بین برود؛ بلکه مفاهیم مختلف، با صدا و تصویر متفاوت، در دوره‌های گوناگون بازتعریف شده‌اند.

مهم‌ترین دستاوردهای ایتزی؛ از چارت‌های جهانی تا موفقیت‌های بین‌المللی

 

ایتزی از همان سال‌های نخست فعالیت توانست در مدت نسبتاً کوتاهی به یکی از گروه‌های شناخته‌شده نسل چهارم K-Pop تبدیل شود. بخشی از این مسیر را می‌توان در موفقیت‌های موسیقیایی، حضور در چارت‌های بین‌المللی، فروش آلبوم‌ها و برگزاری تورهای جهانی دنبال کرد.

موفقیت ایتزی در Billboard

یکی از نقاط مهم در مسیر بین‌المللی ایتزی، ورود گروه به Billboard 200 بود.

مینی‌آلبوم «GUESS WHO» در سال ۲۰۲۱ برای نخستین بار ایتزی را وارد این جدول کرد و در رتبه ۱۴۸ قرار گرفت. چند ماه بعد، آلبوم «CRAZY IN LOVE» با قرار گرفتن در رتبه ۱۱، رکورد گروه را به شکل قابل‌توجهی ارتقا داد. این آلبوم همچنین در جدول Artist 100 به رتبه ۱۲ رسید.

در سال ۲۰۲۲ نیز «CHECKMATE» با رتبه ۸ در Billboard ۲۰۰ و رتبه ۱۰ در Artist ۱۰۰، در زمان انتشار خود بالاترین جایگاه ایتزی در این دو جدول را ثبت کرد.

فروش میلیونی آلبوم «CHESHIRE»

 

موفقیت ایتزی تنها به چارت‌های آمریکا محدود نشد. مینی‌آلبوم «CHESHIRE» که در ۳۰ نوامبر ۲۰۲۲ منتشر شد، بیش از ۷۲۰ هزار پیش‌فروش داشت و طبق آمار اعلام‌شده توسط JYP، فروش هفته نخست آن به بیش از ۴۷۲ هزار نسخه رسید.

همچنین مجموع ارسال‌های ثبت‌شده برای این آلبوم در Circle Chart از یک میلیون نسخه عبور کرد و «CHESHIRE» به یک آلبوم Million Seller برای ایتزی تبدیل شد.

گسترش فعالیت‌های جهانی ایتزی

یکی دیگر از بخش‌های مهم فعالیت ایتزی، برگزاری تورهای جهانی است.

نخستین تور جهانی گروه با نام «ITZY THE 1ST WORLD TOUR <CHECKMATE>» در سال ۲۰۲۲ آغاز شد و شامل اجراهایی در شهرهای مختلف جهان بود. JYP اعلام کرد این تور در مجموع ۱۴ شهر و ۱۷ کنسرت را شامل می‌شد و در ادامه اجراهای بیشتری در آسیا نیز به برنامه آن اضافه شد.

پس از آن، گروه در سال ۲۰۲۴ دومین تور جهانی خود با عنوان «BORN TO BE» را آغاز کرد؛ تورهایی که نشان‌دهنده گسترش فعالیت ایتزی در خارج از کره جنوبی بودند.

گواهی طلایی «WANNABE» در آمریکا

یکی از موفقیت‌های مهم ایتزی در بازار آمریکا، دریافت گواهی Gold از انجمن صنعت ضبط موسیقی آمریکا (RIAA) برای قطعه «WANNABE» بود.

JYP در معرفی آلبوم «BORN TO BE» به دریافت این گواهی برای «WANNABE» اشاره کرده و آن را یکی از نشانه‌های گسترش موفقیت جهانی گروه دانسته است.

مسیر ایتزی در چند سال فعالیت

از انتشار «DALLA DALLA» در سال ۲۰۱۹ تا آثاری مانند «WANNABE»، «LOCO»، «SNEAKERS»، «CAKE»، «UNTOUCHABLE»، «GOLD»، «TUNNEL VISION» و «Motto»، ایتزی بارها سبک تصویری و موسیقایی خود را تغییر داده، اما محورهایی مانند اعتمادبه‌نفس، استقلال و انتخاب مسیر شخصی همچنان در بخش مهمی از آثار گروه دیده می‌شود.

تا سال ۲۰۲۶ نیز دیسکوگرافی رسمی گروه ادامه دارد و «Motto» در ۱۸ مه ۲۰۲۶ به‌عنوان جدیدترین انتشار گروه در فهرست رسمی JYP قرار گرفته است.

فعالیت‌های فردی اعضای ایتزی؛ فراتر از فعالیت گروهی

اگرچه بخش اصلی فعالیت ایتزی همچنان بر کار گروهی استوار است، اعضای گروه در سال‌های اخیر فرصت بیشتری برای فعالیت‌های انفرادی نیز پیدا کرده‌اند. این فعالیت‌ها شامل موسیقی سولویی، اجرای قطعات اختصاصی، حضور در پروژه‌های تلویزیونی و انتشار آثار ویژه بوده است.

فعالیت سولوی یجی با «AIR»

یجی در ۱۰ مارس ۲۰۲۵ با مینی‌آلبوم «AIR» به‌عنوان نخستین عضو ایتزی فعالیت سولوی رسمی خود را آغاز کرد. قطعه اصلی این اثر نیز «Air» نام داشت و آلبوم با هدف نشان دادن جنبه‌های مختلف هنری یجی ساخته شد. (itzy.jype.com)

این اتفاق نقطه مهمی در مسیر فعالیت فردی اعضای ایتزی بود؛ زیرا برای نخستین بار یکی از اعضای گروه، مجموعه‌ای کامل از آهنگ‌های سولوی خود را در قالب یک مینی‌آلبوم منتشر کرد.

فعالیت سولوی یونا با «Ice Cream»

یک سال بعد، یونا نیز مسیر سولوی خود را آغاز کرد. او در ۲۳ مارس ۲۰۲۶ نخستین مینی‌آلبوم خود با نام «Ice Cream» را منتشر کرد و به دومین عضو ایتزی تبدیل شد که فعالیت سولوی رسمی خود را آغاز کرده است. (itzy.jype.com)

این مینی‌آلبوم چهار قطعه دارد:

• «Ice Cream»
• «B-Boy»
• «Blue Maze»
• «Hyper Dream»

قطعه «Ice Cream» نیز با فضای Bubblegum Pop و پیامی درباره لذت بردن از لحظه حال، تصویری متفاوت از رنگ هنری یونا ارائه می‌کند. (itzy.jype.com)

حضور اعضا در پروژه‌های جداگانه

فعالیت‌های فردی اعضا فقط به انتشار آلبوم سولوی محدود نشده است.

برای نمونه، چریونگ در ژانویه ۲۰۲۶ برای سریال کره‌ای «오늘부터 인간입니다만» قطعه «Midnight Glow» را به‌عنوان OST اجرا کرد. همچنین لیا در همان ماه برای سریال «아이돌아이» قطعه «내 사랑인걸» را منتشر کرد. این پروژه‌ها نشان می‌دهند که اعضای ایتزی در کنار فعالیت اصلی گروه، در زمینه موسیقی متن و پروژه‌های تصویری نیز حضور دارند. (itzy.jype.com)

قطعات انفرادی در آلبوم «Motto»

در مینی‌آلبوم «Motto» نیز هر پنج عضو یک قطعه انفرادی دارند:

• یجی — «Pocket»
• لیا — «Asylum»
• ریوجین — «LOOK»
• چریونگ — «Undefined»
• یونا — «Tangerine»

این قطعات ابتدا در اجراهای انفرادی تور «TUNNEL VISION» معرفی شدند و سپس در «Motto» به شکل رسمی در کنار قطعات گروهی قرار گرفتند. (itzy.jype.com)

به این ترتیب، مسیر فعالیت اعضای ایتزی در سال‌های اخیر تنها به یک مدل محدود نمانده و هر عضو در کنار هویت مشترک گروه، فرصت بیشتری برای تجربه و نمایش جنبه‌های شخصی هنری خود پیدا کرده است.

تورهای جهانی ایتزی؛ از «CHECKMATE» تا «TUNNEL VISION»

تورهای جهانی بخش مهمی از فعالیت ایتزی را تشکیل داده‌اند و به گروه اجازه داده‌اند ارتباط مستقیمی با طرفداران خود در کشورهای مختلف داشته باشد. تاکنون سه تور جهانی اصلی برای ایتزی برگزار شده یا در حال برگزاری است: «CHECKMATE» در سال ۲۰۲۲، «BORN TO BE» در سال ۲۰۲۴ و «TUNNEL VISION» در سال ۲۰۲۶.

نخستین تور جهانی با «CHECKMATE»

نخستین تور جهانی ایتزی با نام «ITZY THE 1ST WORLD TOUR <CHECKMATE>» در سال ۲۰۲۲ آغاز شد و از سئول شروع به کار کرد.

این تور شامل اجراهایی در آمریکای شمالی و آسیا بود. طبق اعلام JYP، بخش آمریکای شمالی در ۸ شهر برگزار شد و اجراهای مانیل، سنگاپور، جاکارتا، چیبا، تایپه، هنگ‌کنگ و بانکوک نیز در برنامه آسیایی تور قرار داشتند. JYP همچنین اعلام کرد اجراهای این ۷ منطقه آسیایی و ۸ شهر آمریکای شمالی با فروش کامل ظرفیت روبه‌رو شدند.

«CHECKMATE» در واقع نخستین تجربه گسترده ایتزی در برگزاری کنسرت‌های بین‌المللی بود و نقش مهمی در گسترش ارتباط گروه با طرفداران خارج از کره داشت

دومین تور جهانی با «BORN TO BE»

دومین تور جهانی ایتزی با عنوان «ITZY THE 2ND WORLD TOUR <BORN TO BE>» در سال ۲۰۲۴ آغاز شد.

شروع این تور در ۲۴ و ۲۵ فوریه ۲۰۲۴ در سالن Jamsil Indoor Gymnasium شهر سئول بود. پس از آن، برنامه تور در مناطق مختلفی از جمله آمریکای شمالی، اروپا، استرالیا و آسیا ادامه پیدا کرد.

این تور هم‌زمان با دوره انتشار آلبوم «BORN TO BE» برگزار شد؛ آلبومی که برای نخستین بار قطعات انفرادی هر پنج عضو را نیز در یک اثر رسمی گروه قرار داده بود.

سومین تور جهانی با «TUNNEL VISION»

در سال ۲۰۲۶، ایتزی سومین تور جهانی خود را با عنوان «ITZY THE 3RD WORLD TOUR <TUNNEL VISION>» آغاز کرد.

این تور در ادامه دوره «TUNNEL VISION» شکل گرفت و برنامه اجراهای بین‌المللی آن در سال ۲۰۲۶ ادامه دارد. برای بخش اروپا و بریتانیا، اجراهایی در لندن، آمستردام، پاریس و فرانکفورت برای سپتامبر ۲۰۲۶ اعلام شده است. همچنین اجرای ماکائو در ۱۵ اوت ۲۰۲۶ در برنامه رسمی تور قرار گرفته است.

نام این تور نیز مستقیماً با دوره موسیقایی «TUNNEL VISION» ارتباط دارد و نشان می‌دهد که ایتزی در سال ۲۰۲۶ همچنان در حال گسترش فعالیت زنده و بین‌المللی خود است.

تورهایی که مسیر جهانی ایتزی را شکل دادند

در مجموع، «CHECKMATE»، «BORN TO BE» و «TUNNEL VISION» سه مرحله مهم از فعالیت زنده ایتزی هستند. این تورها در کنار انتشار آلبوم‌های جدید، باعث شده‌اند بخش قابل‌توجهی از فعالیت گروه به اجرای زنده در کشورهای مختلف اختصاص پیدا کند.

در نتیجه، مسیر ایتزی از یک گروه تازه‌کار در سال ۲۰۱۹ به گروهی با سه دوره تور جهانی در سال‌های بعد تبدیل شده است؛ مسیری که همچنان در سال ۲۰۲۶ ادامه دارد.

رابطه ایتزی با طرفداران؛ MIDZY و جایگاه هواداران در مسیر گروه

طرفداران ایتزی با نام MIDZY (میدزی) شناخته می‌شوند. این نام از همان سال‌های ابتدایی فعالیت گروه به بخش مهمی از هویت ایتزی تبدیل شد و ارتباط میان اعضا و طرفداران در بسیاری از فعالیت‌های رسمی گروه دیده می‌شود.

حتی در سال ۲۰۲۱، ایتزی قطعه‌ای با نام «MIDZY» منتشر کرد که یک آهنگ اختصاصی برای طرفداران گروه بود. نسخه انگلیسی این قطعه نیز در همان سال منتشر شد تا پیام قدردانی گروه از طرفداران بین‌المللی را منتقل کند.

نام MIDZY چه معنایی دارد؟

نام MIDZY از واژه کره‌ای «믿지» گرفته شده که با مفهوم اعتماد کردن ارتباط دارد. انتخاب این نام با پیام کلی ایتزی درباره اعتماد متقابل میان اعضای گروه و طرفداران هماهنگ است.

به همین دلیل، MIDZY فقط یک نام برای طرفداران نیست؛ بلکه در فعالیت‌های رسمی ایتزی، از جمله آهنگ‌ها، رویدادهای هواداری و تورهای کنسرت نیز به شکل مداوم مورد استفاده قرار گرفته است.

نسل‌های رسمی فن‌کلاب MIDZY

فن‌کلاب رسمی ایتزی در طول سال‌ها چندین دوره عضوگیری داشته است. در سال ۲۰۲۵ عضوگیری نسل چهارم MIDZY آغاز شد و در سال ۲۰۲۶ نیز JYP عضوگیری نسل پنجم MIDZY را اعلام کرد.

این روند نشان می‌دهد که ساختار رسمی ارتباط گروه با هواداران نیز هم‌زمان با ادامه فعالیت ایتزی در حال گسترش بوده است.

فن‌میتینگ‌های ایتزی و MIDZY

در کنار کنسرت‌ها و تورهای جهانی، فن‌میتینگ نیز یکی از راه‌های ارتباط مستقیم ایتزی با طرفداران است.

پنجمین فن‌میتینگ رسمی گروه با عنوان «있지 믿지, 날자! ALL IN, MIDZY» در روزهای ۸ و ۹ اوت ۲۰۲۶ در Olympic Hall سئول برگزار شد و امکان تماشای آنلاین نیز برای آن در نظر گرفته شده بود.

از طرف دیگر، حضور نام MIDZY در برنامه‌های فروش بلیت تور جهانی «TUNNEL VISION» نیز نشان می‌دهد که اعضای فن‌کلاب رسمی در برخی رویدادهای گروه از مزایایی مانند پیش‌فروش اختصاصی بلیت برخوردار می‌شوند.

ارتباط ایتزی و MIDZY در طول سال‌ها

از انتشار آهنگ اختصاصی «MIDZY» تا برگزاری تورهای جهانی و فن‌میتینگ‌های اختصاصی، طرفداران بخش ثابتی از مسیر حرفه‌ای ایتزی بوده‌اند.

همچنین در سال ۲۰۲۵، هنگام اعلام تمدید قرارداد هر پنج عضو با JYP، این شرکت به‌طور رسمی از MIDZY بابت حمایت مستمر از ایتزی تشکر کرد.

به این ترتیب، رابطه میان ایتزی و MIDZY تنها به حمایت از انتشارهای موسیقی محدود نشده و در طول سال‌ها به بخشی از فعالیت‌های رسمی گروه تبدیل شده است.

آینده ایتزی؛ ادامه مسیر پنج‌نفره در سال ۲۰۲۶

مسیر ایتزی در سال ۲۰۲۶ همچنان ادامه دارد و فعالیت گروه تنها به انتشار «Motto» محدود نشده است. سومین تور جهانی گروه با عنوان «TUNNEL VISION» در سال ۲۰۲۶ در شهرهای مختلف آسیا و اروپا در حال برگزاری است و برنامه‌های رسمی گروه در ماه‌های اخیر نیز ادامه داشته‌اند. (itzy.jype.com)

تمدید قرارداد هر پنج عضو ایتزی

یکی از مهم‌ترین اتفاقات مربوط به آینده گروه، تمدید قرارداد هر پنج عضو با JYP Entertainment بود.

JYP در سپتامبر ۲۰۲۵ اعلام کرد که یجی، لیا، ریوجین، چریونگ و یونا پیش از پایان قراردادهای قبلی خود، قراردادشان را با این شرکت تمدید کرده‌اند. این تصمیم به معنای ادامه فعالیت هر پنج عضو در کنار یکدیگر تحت مدیریت JYP است. (jype.com)

این شرکت همچنین اعلام کرد که قصد دارد از فعالیت‌های گروهی ایتزی حمایت کند و در کنار آن، فرصت‌های تازه‌ای برای فعالیت و چالش‌های فردی اعضا فراهم کند. (jype.com)

ادامه تور جهانی «TUNNEL VISION»

سومین تور جهانی ایتزی در سال ۲۰۲۶ همچنان ادامه دارد. طبق برنامه‌های اعلام‌شده، گروه در شهرهایی مانند ملبورن، سیدنی، توکیو، هنگ‌کنگ، کائوسیونگ، بانکوک، مانیل، ماکائو، تایپه، لندن، آمستردام، پاریس و فرانکفورت روی صحنه رفته یا خواهد رفت. (jype.com)

در ماه‌های اخیر نیز محتوای رسمی مربوط به اجراهای تور در شهرهایی مانند هنگ‌کنگ، ماکائو، بانکوک و تایپه در کانال‌های رسمی ایتزی منتشر شده است. (itzy.jype.com)

مسیر آینده؛ گروه در کنار فعالیت‌های انفرادی

با توجه به فعالیت‌های اخیر، مسیر ایتزی در دوره جدید شامل دو بخش موازی است؛ ادامه فعالیت گروهی و ایجاد فرصت‌های بیشتر برای فعالیت‌های انفرادی اعضا.

انتشار «AIR» توسط یجی، «Ice Cream» توسط یونا و پنج قطعه انفرادی اعضا در «Motto» نمونه‌هایی از همین مسیر هستند. از طرف دیگر، تمدید قرارداد هر پنج عضو نشان می‌دهد که فعالیت گروهی ایتزی همچنان بخش اصلی برنامه آینده آن‌هاست. (jype.com)

بنابراین، آینده ایتزی را می‌توان ادامه مسیری دانست که از سال ۲۰۱۹ آغاز شده و در سال ۲۰۲۶ همچنان با پنج عضو، انتشارهای جدید، فعالیت‌های انفرادی و اجراهای جهانی ادامه دارد.

 

سفارش قاب گوشی آیفون با طرح های گروه موسیقی کره ای ایتزی با بالاترین کیفیت

 

محبوب‌ترین آهنگ‌های ایتزی؛ از «DALLA DALLA» تا «Motto»

در طول فعالیت ایتزی، قطعات مختلفی منتشر شده‌اند که هرکدام بخشی از هویت موسیقایی گروه را شکل داده‌اند. از نخستین آهنگ گروه یعنی «DALLA DALLA» تا آثار جدیدتری مانند «TUNNEL VISION» و «Motto»، مسیر موسیقی ایتزی با تغییرات مختلفی همراه بوده است.

در میان این آثار، چند آهنگ بیش از همه به عنوان قطعات شاخص دوره‌های مختلف فعالیت گروه شناخته می‌شوند.

«DALLA DALLA»؛ شروع موفق ایتزی

«DALLA DALLA» در ۱۲ فوریه ۲۰۱۹ به عنوان قطعه اصلی نخستین انتشار ایتزی منتشر شد و از همان ابتدا پیام متفاوت بودن و پذیرفتن هویت شخصی را در مرکز توجه قرار داد.

این آهنگ بعدها به یکی از قطعات مهم آغاز فعالیت ایتزی تبدیل شد و همکاری تیم تولید GALACTIKA* با گروه در آثار بعدی نیز ادامه پیدا کرد.

«ICY»؛ ادامه انرژی دوران ابتدایی

«ICY» که در سال ۲۰۱۹ منتشر شد، فضای شادتر و تابستانی‌تری نسبت به نخستین اثر گروه داشت و همچنان بر اعتمادبه‌نفس و بیان آزادانه شخصیت فردی تأکید می‌کرد.

این قطعه در کنار «DALLA DALLA» به تثبیت سبک تصویری و اجرایی اولیه ایتزی کمک کرد.

«WANNABE»؛ یکی از شناخته‌شده‌ترین آثار ایتزی

«WANNABE» در ۹ مارس ۲۰۲۰ همراه با مینی‌آلبوم «IT’z ME» منتشر شد.

پیام اصلی این قطعه، «one & only ME» یا همان تأکید بر اینکه فرد باید خودش باشد و خود را با معیار دیگران تعریف نکند، یکی از واضح‌ترین نمونه‌های هویت مفهومی ایتزی است.

رقص معروف شانه در اجرای «WANNABE» نیز به یکی از حرکات شاخص اجراهای گروه تبدیل شد.

«Not Shy»؛ ایتزی بدون تردید

 

«Not Shy» در ۱۷ اوت ۲۰۲۰ منتشر شد و نسبت به آثار قبلی، فضای مستقیم‌تری درباره ابراز احساسات و دنبال کردن خواسته‌های شخصی داشت.

نسخه انگلیسی این قطعه نیز در سال ۲۰۲۱ همراه با نسخه‌های انگلیسی «DALLA DALLA»، «ICY» و «WANNABE» در نخستین آلبوم دیجیتال انگلیسی ایتزی قرار گرفت.

«LOCO»؛ ترکیب عشق و انرژی ایتزی

«LOCO» در ۲۴ سپتامبر ۲۰۲۱ و همراه با نخستین آلبوم استودیویی ایتزی یعنی «CRAZY IN LOVE» منتشر شد.

این قطعه نیز حاصل همکاری ایتزی با تیم GALACTIKA* بود؛ تیمی که پیش از آن در ساخت «DALLA DALLA» و «WANNABE» نیز نقش داشت.

«SNEAKERS»؛ آزادی و انتخاب مسیر شخصی

«SNEAKERS» در ۱۵ ژوئیه ۲۰۲۲ منتشر شد و قطعه اصلی مینی‌آلبوم «CHECKMATE» بود.

مفهوم این آهنگ درباره کنار گذاشتن محدودیت‌های تحمیل‌شده از سوی دیگران و حرکت آزادانه در مسیری است که خود فرد انتخاب می‌کند. این قطعه نیز بار دیگر همکاری ایتزی و GALACTIKA* را ادامه داد.

«CAKE»، «UNTOUCHABLE» و آثار جدیدتر

در سال‌های بعد، ایتزی مسیر موسیقایی خود را با قطعاتی مانند «CAKE»، «UNTOUCHABLE»، «GOLD» و «TUNNEL VISION» ادامه داد.

در سال ۲۰۲۶ نیز «Motto» به عنوان جدیدترین قطعه اصلی گروه منتشر شد و پیام «I choose myself» را دوباره به مرکز مفهوم یک اثر ایتزی آورد؛ موضوعی که از «DALLA DALLA» تا آثار جدیدتر گروه قابل دنبال کردن است.

محبوب‌ترین آهنگ‌های ایتزی؛ از «DALLA DALLA» تا «Motto»

در طول فعالیت ایتزی، قطعات مختلفی منتشر شده‌اند که هرکدام بخشی از هویت موسیقایی گروه را شکل داده‌اند. از نخستین آهنگ گروه یعنی «DALLA DALLA» تا آثار جدیدتری مانند «TUNNEL VISION» و «Motto»، مسیر موسیقی ایتزی با تغییرات مختلفی همراه بوده است.

در میان این آثار، چند آهنگ بیش از همه به عنوان قطعات شاخص دوره‌های مختلف فعالیت گروه شناخته می‌شوند.

«DALLA DALLA»؛ شروع موفق ایتزی

«DALLA DALLA» در ۱۲ فوریه ۲۰۱۹ به عنوان قطعه اصلی نخستین انتشار ایتزی منتشر شد و از همان ابتدا پیام متفاوت بودن و پذیرفتن هویت شخصی را در مرکز توجه قرار داد.

این آهنگ بعدها به یکی از قطعات مهم آغاز فعالیت ایتزی تبدیل شد و همکاری تیم تولید GALACTIKA* با گروه در آثار بعدی نیز ادامه پیدا کرد.

«ICY»؛ ادامه انرژی دوران ابتدایی

«ICY» که در سال ۲۰۱۹ منتشر شد، فضای شادتر و تابستانی‌تری نسبت به نخستین اثر گروه داشت و همچنان بر اعتمادبه‌نفس و بیان آزادانه شخصیت فردی تأکید می‌کرد.

این قطعه در کنار «DALLA DALLA» به تثبیت سبک تصویری و اجرایی اولیه ایتزی کمک کرد.

«WANNABE»؛ یکی از شناخته‌شده‌ترین آثار ایتزی

«WANNABE» در ۹ مارس ۲۰۲۰ همراه با مینی‌آلبوم «IT’z ME» منتشر شد.

پیام اصلی این قطعه، «one & only ME» یا همان تأکید بر اینکه فرد باید خودش باشد و خود را با معیار دیگران تعریف نکند، یکی از واضح‌ترین نمونه‌های هویت مفهومی ایتزی است.

رقص معروف شانه در اجرای «WANNABE» نیز به یکی از حرکات شاخص اجراهای گروه تبدیل شد.

«Not Shy»؛ ایتزی بدون تردید

«Not Shy» در ۱۷ اوت ۲۰۲۰ منتشر شد و نسبت به آثار قبلی، فضای مستقیم‌تری درباره ابراز احساسات و دنبال کردن خواسته‌های شخصی داشت.

نسخه انگلیسی این قطعه نیز در سال ۲۰۲۱ همراه با نسخه‌های انگلیسی «DALLA DALLA»، «ICY» و «WANNABE» در نخستین آلبوم دیجیتال انگلیسی ایتزی قرار گرفت.

«LOCO»؛ ترکیب عشق و انرژی ایتزی

«LOCO» در ۲۴ سپتامبر ۲۰۲۱ و همراه با نخستین آلبوم استودیویی ایتزی یعنی «CRAZY IN LOVE» منتشر شد.

این قطعه نیز حاصل همکاری ایتزی با تیم GALACTIKA* بود؛ تیمی که پیش از آن در ساخت «DALLA DALLA» و «WANNABE» نیز نقش داشت.

«SNEAKERS»؛ آزادی و انتخاب مسیر شخصی

«SNEAKERS» در ۱۵ ژوئیه ۲۰۲۲ منتشر شد و قطعه اصلی مینی‌آلبوم «CHECKMATE» بود.

مفهوم این آهنگ درباره کنار گذاشتن محدودیت‌های تحمیل‌شده از سوی دیگران و حرکت آزادانه در مسیری است که خود فرد انتخاب می‌کند. این قطعه نیز بار دیگر همکاری ایتزی و GALACTIKA* را ادامه داد.

«CAKE»، «UNTOUCHABLE» و آثار جدیدتر

در سال‌های بعد، ایتزی مسیر موسیقایی خود را با قطعاتی مانند «CAKE»، «UNTOUCHABLE»، «GOLD» و «TUNNEL VISION» ادامه داد.

در سال ۲۰۲۶ نیز «Motto» به عنوان جدیدترین قطعه اصلی گروه منتشر شد و پیام «I choose myself» را دوباره به مرکز مفهوم یک اثر ایتزی آورد؛ موضوعی که از «DALLA DALLA» تا آثار جدیدتر گروه قابل دنبال کردن است.

محصولات ایتزی؛ از پوستر و تابلو تا روتختی و استیکر

برای طرفداران ایتزی، تصاویر و طرح‌های مرتبط با گروه فقط برای استفاده به‌عنوان والپیپر نیستند و می‌توانند به بخشی از دکور اتاق و وسایل شخصی تبدیل شوند. در گالری مایا نیز مجموعه‌ای از طرح‌های مرتبط با ایتزی را می‌توان برای محصولاتی مانند پوستر، تابلو شاسی، تابلو کنواس و روتختی در نظر گرفت.

پوستر ایتزی؛ انتخابی برای دکور اتاق

پوستر ایتزی یکی از ساده‌ترین راه‌ها برای اضافه کردن حال‌وهوای K-Pop به اتاق است. می‌توان از تصاویر گروهی، عکس اعضا، کاور آلبوم‌ها یا طرح‌های گرافیکی الهام‌گرفته از دوره‌های مختلف ایتزی برای طراحی پوستر استفاده کرد.

طرح‌هایی با محوریت «WANNABE»، «LOCO»، «SNEAKERS»، «BORN TO BE» و آثار جدیدتر گروه می‌توانند برای طرفداران دوره‌های مختلف ایتزی جذاب باشند.

تابلو شاسی و کنواس ایتزی

اگر هدف، ایجاد یک دکور ماندگارتر باشد، تابلو شاسی و تابلو کنواس ایتزی گزینه‌های مناسبی هستند. این محصولات را می‌توان با تصاویر گروهی یا پرتره اعضا طراحی کرد و در کنار سایر عناصر دکور اتاق قرار داد.

برای دکورهای مدرن، طرح‌های مینیمال با لوگو یا تایپوگرافی ایتزی نیز می‌توانند در کنار تصاویر پرتره استفاده شوند و مجموعه‌ای هماهنگ ایجاد کنند.

روتختی ایتزی؛ تبدیل اتاق به فضای طرفداری

روتختی ایتزی یکی از محصولاتی است که می‌تواند بخش بزرگ‌تری از فضای اتاق را تحت تأثیر قرار دهد. در طراحی روتختی می‌توان از تصاویر گروهی، ترکیب رنگی یکی از دوره‌های موسیقی ایتزی یا طراحی گرافیکی اختصاصی استفاده کرد.

برای چنین محصولی، تصاویر باکیفیت و ترکیب‌بندی مناسب اهمیت زیادی دارند؛ زیرا طرح باید در ابعاد بزرگ همچنان وضوح و جذابیت خود را حفظ کند.

استیکر ایتزی؛ برای لپ‌تاپ، دفتر و وسایل شخصی

استیکر ایتزی محصولی کوچک‌تر اما کاربردی برای طرفداران گروه است. از این طرح‌ها می‌توان روی لپ‌تاپ، دفتر، قاب وسایل شخصی و دیگر سطوح صاف استفاده کرد.

در طراحی استیکر، علاوه بر تصاویر اعضا، می‌توان از لوگو، نمادهای مرتبط با آلبوم‌ها، تایپوگرافی و المان‌های گرافیکی الهام‌گرفته از دوره‌های مختلف ایتزی استفاده کرد.

پچ حرارتی ایتزی؛ برای لباس و اکسسوری

پچ حرارتی ایتزی نیز می‌تواند برای طرفدارانی که به شخصی‌سازی لباس و اکسسوری علاقه دارند، جذاب باشد. این پچ‌ها را می‌توان روی لباس، کیف، کوله‌پشتی و برخی پارچه‌های مناسب نصب کرد.

طرح‌های ساده‌تر مانند لوگو، نوشته ITZY یا المان‌های گرافیکی مرتبط با گروه معمولاً برای تبدیل شدن به پچ مناسب‌تر هستند؛ زیرا جزئیات بیش از حد در ابعاد کوچک ممکن است خوانایی طرح را کاهش دهد.

مجموعه محصولات ایتزی در گالری مایا

اگر طرفدار ایتزی هستید، می‌توانید طرح‌های این گروه را در قالب‌های مختلف برای دکور اتاق و وسایل شخصی انتخاب کنید؛ از پوستر و تابلو گرفته تا روتختی، استیکر و پچ حرارتی.

هدف از این مجموعه، ایجاد گزینه‌هایی برای طرفداران است تا بتوانند علاقه خود به ایتزی را نه‌فقط در صفحه موبایل یا والپیپر، بلکه در فضای اتاق و وسایل روزمره نیز نشان دهند.

حضور ایتزی در سینما، تلویزیون و برنامه‌های سرگرمی؛ فعالیت‌های رسانه‌ای اعضا

گروه ITZY در کنار فعالیت‌های موسیقی، از سال‌های ابتدایی فعالیت خود حضور پررنگی در برنامه‌های تلویزیونی و سرگرمی کره جنوبی داشته است. این حضورها به اعضا فرصت داد تا علاوه بر اجرا و رقص، شخصیت و توانایی‌های فردی خود را نیز به مخاطبان نشان دهند.

حضور گروه در برنامه‌های سرگرمی

یکی از نخستین حضورهای مهم ایتزی در برنامه «Knowing Bros» یا «Ask Us Anything» در سال ۲۰۱۹ بود. هر پنج عضو در این برنامه حضور داشتند و علاوه بر اجرای «DALLA DALLA»، توانایی‌های رقص و اجراهای انفرادی خود را به نمایش گذاشتند.

در سال‌های بعد نیز ایتزی بارها در برنامه‌های سرگرمی حاضر شد. در یکی از حضورهای شناخته‌شده در سال ۲۰۲۱، اعضا در کنار اجرای «Not Shy» بخش‌هایی از مهارت‌ها و شخصیت‌های متفاوت خود را به نمایش گذاشتند؛ از جمله اجرای رقص، بازی و فعالیت‌های سرگرم‌کننده گروهی.

برنامه «Weekly Idol» نیز یکی از فضاهای مهم برای معرفی شخصیت اعضای ایتزی بود. در یکی از قسمت‌های سال ۲۰۱۹، اعضا درباره رابطه دوستانه خود صحبت کردند و اجرای گروهی و فعالیت‌های سرگرم‌کننده مختلفی داشتند.

فعالیت‌های رسانه‌ای در سال‌های اخیر

فعالیت رسانه‌ای ایتزی فقط به برنامه‌های تلویزیونی محدود نمانده است. این گروه در سال‌های اخیر محتوای اختصاصی بیشتری را نیز در کانال‌ها و پلتفرم‌های رسمی خود منتشر کرده است.

در سال ۲۰۲۶، مجموعه محتوایی «다다있지» با حضور اعضای ایتزی منتشر شد که قسمت‌های آن شامل بازی‌ها و موقعیت‌های سرگرم‌کننده میان اعضا بود. طبق فهرست رسمی JYP، قسمت‌های جدید این مجموعه تا سپتامبر ۲۰۲۶ نیز منتشر شده‌اند.

همچنین محتوای دونفره «2TZY : Hello 2026» در سال ۲۰۲۶ منتشر شد و اعضا را در ترکیب‌های مختلف کنار یکدیگر قرار داد؛ برای مثال قسمت‌هایی با حضور یجی و یونا و همچنین لیا و ریوجین منتشر شد.

در کنار این فعالیت‌ها، اعضای ایتزی در پروژه‌های موسیقی خارج از انتشارهای اصلی گروه نیز حضور داشته‌اند؛ برای نمونه، چریونگ در سال ۲۰۲۶ قطعه «Midnight Glow» را برای موسیقی متن سریال کره‌ای «오늘부터 인간입니다만» اجرا کرد.

در مجموع، فعالیت‌های رسانه‌ای ایتزی را می‌توان در سه مسیر اصلی دید: برنامه‌های سرگرمی، محتوای اختصاصی گروه و فعالیت‌های انفرادی اعضا؛ مسیری که در کنار موسیقی و اجرا، ابعاد متفاوت‌تری از اعضای گروه را به مخاطبان نشان داده است.

محبوب‌ترین آهنگ‌های ایتزی؛ از «DALLA DALLA» تا «Motto»

در طول فعالیت ITZY، تعدادی از آهنگ‌ها بیش از سایر آثار گروه مورد توجه طرفداران قرار گرفته‌اند و به بخش مهمی از هویت موسیقایی ایتزی تبدیل شده‌اند. فهرست زیر مجموعه‌ای از شناخته‌شده‌ترین قطعات گروه است که از دوران دبیو تا آثار جدیدتر را پوشش می‌دهد. فهرست رسمی آثار و موزیک‌ویدئوهای ایتزی نیز این قطعات را در میان انتشارهای اصلی گروه ثبت کرده است.

«DALLA DALLA»؛ شروع یک مسیر متفاوت

«DALLA DALLA» نخستین آهنگ رسمی ایتزی بود که در فوریه ۲۰۱۹ منتشر شد و پیام اصلی گروه درباره متفاوت بودن، اعتمادبه‌نفس و پذیرفتن خود را معرفی کرد.

این آهنگ به‌سرعت توجه زیادی به خود جلب کرد و یکی از مهم‌ترین قطعات آغازگر مسیر ایتزی محسوب می‌شود. موزیک‌ویدئوی رسمی آن نیز در فهرست آثار تصویری رسمی گروه قرار دارد.

«ICY»؛ انرژی تابستانی ایتزی

«ICY» از آلبوم «IT’z ICY» در ژوئیه ۲۰۱۹ منتشر شد. JYP این قطعه را ادامه‌ای بر پیام اعتمادبه‌نفس «DALLA DALLA» معرفی کرد؛ آهنگی که ظاهر خونسرد اما انرژی درونی بالای اعضا را به تصویر می‌کشد.

«WANNABE»؛ یکی از نمادهای اصلی ایتزی

«WANNABE» از آلبوم «IT’z ME» در مارس ۲۰۲۰ منتشر شد و یکی از شناخته‌شده‌ترین قطعات ایتزی به شمار می‌آید.

اجرای رقص این آهنگ، به‌خصوص حرکت معروف شانه ریوجین، به یکی از بخش‌های ماندگار اجرای ایتزی تبدیل شد و «WANNABE» را به یکی از قطعات شاخص دوران اولیه گروه تبدیل کرد.

«Not Shy»؛ اعتمادبه‌نفس بدون تردید

«Not Shy» در اوت ۲۰۲۰ منتشر شد و همچنان یکی از قطعات مهم کارنامه گروه است. ایتزی در این آهنگ، پیام اعتمادبه‌نفس و بیان مستقیم خواسته‌ها را با فضای پرانرژی و رقص‌محور ترکیب کرد.

این آهنگ بعدها همراه با «DALLA DALLA»، «ICY» و «WANNABE» در نخستین مجموعه دیجیتال انگلیسی گروه نیز نسخه انگلیسی دریافت کرد.

«LOCO»؛ ورود به فضای عاشقانه‌تر

«LOCO» آهنگ اصلی آلبوم «CRAZY IN LOVE» بود که در سپتامبر ۲۰۲۱ منتشر شد.

این قطعه نسبت به بسیاری از آثار ابتدایی گروه، بیشتر روی احساسات عاشقانه و هیجان ناشی از عشق تمرکز داشت و یکی از آهنگ‌های مهم دوره جدیدتر فعالیت ایتزی محسوب می‌شود.

«SNEAKERS»؛ یکی از قطعات شاخص ۲۰۲۲

«SNEAKERS» آهنگ اصلی مینی‌آلبوم «CHECKMATE» بود که در ژوئیه ۲۰۲۲ منتشر شد. این آهنگ فضای شادتر و سبک‌تری نسبت به برخی آثار قبلی داشت و به یکی از قطعات شناخته‌شده ایتزی در سال ۲۰۲۲ تبدیل شد. موزیک‌ویدئوی رسمی آن نیز در آرشیو JYP قرار دارد.

«CAKE»؛ ترکیب پاپ و اجرای پرانرژی

«CAKE» آهنگ اصلی آلبوم «KILL MY DOUBT» در سال ۲۰۲۳ بود. این قطعه با فضای رنگارنگ، ریتم پرتحرک و اجرای گروهی، یکی از آثار مهم دوره ۲۰۲۳ ایتزی به شمار می‌رود.

«UNTOUCHABLE»؛ ایتزی در فضای قدرتمندتر

«UNTOUCHABLE» در ژانویه ۲۰۲۴ به‌عنوان آهنگ اصلی «BORN TO BE» منتشر شد. JYP این قطعه را آهنگی با فضای EDM و ریتمی قدرتمند معرفی کرد که پیام اصلی آن ایستادگی و ادامه دادن مسیر شخصی بدون متوقف شدن است.

«GOLD»؛ آغاز فصل تازه

«GOLD» در اکتبر ۲۰۲۴ منتشر شد و یکی از دو آهنگ اصلی آلبومی با همین نام بود. در کنار آن، «Imaginary Friend» نیز به‌عنوان آهنگ اصلی دیگر این انتشار معرفی شد. هر دو موزیک‌ویدئو در آرشیو رسمی ایتزی قرار دارند.

«TUNNEL VISION»؛ مسیر جدید در ۲۰۲۵

«TUNNEL VISION» در نوامبر ۲۰۲۵ منتشر شد و آهنگ اصلی مینی‌آلبومی شش‌قطعه‌ای با همین نام بود. این اثر فضای مفهومی‌تر و تاریک‌تری دارد و داستان آن حول تمرکز شدید، تغییر ادراک و پیدا کردن مسیر شخصی شکل گرفته است.

«Motto»؛ فصل تازه در ۲۰۲۶

«Motto» در مه ۲۰۲۶ منتشر شد و جدیدترین انتشار گروه در زمان نگارش این مقاله است. این اثر نیز بخشی از مسیر جدید ایتزی در پرداختن به هویت فردی و انتخاب مسیر شخصی محسوب می‌شود و موزیک‌ویدئوی رسمی آن در وب‌سایت گروه منتشر شده است.

در مجموع، مسیر آهنگ‌های شاخص ایتزی از «DALLA DALLA» تا «Motto» نشان می‌دهد که گروه در کنار حفظ محورهایی مانند اعتمادبه‌نفس و هویت فردی، در طول سال‌ها از نظر فضای موسیقی، مفهوم و اجرای تصویری نیز تغییراتی داشته است.

دیسکوگرافی کامل ایتزی؛ فهرست آثار از ۲۰۱۹ تا ۲۰۲۶

دیسکوگرافی ITZY از سال ۲۰۱۹ تا ۲۰۲۶ شامل مینی‌آلبوم‌ها، آلبوم استودیویی، تک‌آهنگ‌ها و انتشارهای انفرادی اعضاست. فهرست زیر بر اساس آرشیو رسمی JYP و سایت رسمی ایتزی مرتب شده است.

سال ۲۰۱۹؛ آغاز فعالیت ایتزی

• «IT’z Different» — ۱۲ فوریه ۲۰۱۹
  نخستین انتشار رسمی گروه با آهنگ اصلی «DALLA DALLA»
• «IT’z ICY» — ۲۹ ژوئیه ۲۰۱۹
  مینی‌آلبوم شامل «ICY»، «CHERRY»، «IT’z SUMMER» و دو ریمیکس.

سال ۲۰۲۰؛ دوره «WANNABE» و «Not Shy»

• «IT’z ME» — ۹ مارس ۲۰۲۰
  شامل «WANNABE»، «TING TING TING»، «THAT’S A NO NO» و چند قطعه دیگر.
• «Not Shy» — ۱۷ اوت ۲۰۲۰
  مینی‌آلبومی با آهنگ اصلی «Not Shy».

سال ۲۰۲۱؛ گسترش فعالیت جهانی

• «Not Shy (English Ver.)» — ۲۲ ژانویه ۲۰۲۱
• «GUESS WHO» — ۳۰ آوریل ۲۰۲۱
  شامل «In the morning»، «Sorry Not Sorry»، «KIDDING ME» و دیگر قطعات.
• «CRAZY IN LOVE» — ۲۴ سپتامبر ۲۰۲۱
  نخستین آلبوم استودیویی کامل ایتزی با آهنگ اصلی «LOCO».

سال ۲۰۲۲؛ «SNEAKERS» و «CHESHIRE»

• «CHECKMATE» — ۱۵ ژوئیه ۲۰۲۲
  با آهنگ اصلی «SNEAKERS»
• «Boys Like You» — ۲۱ اکتبر ۲۰۲۲
• «CHESHIRE» — ۳۰ نوامبر ۲۰۲۲
  با آهنگ اصلی «Cheshire».

سال ۲۰۲۳؛ «KILL MY DOUBT»

• «KILL MY DOUBT» — ۳۱ ژوئیه ۲۰۲۳
  شامل «BET ON ME»، «CAKE»، «None of My Business»، «Bratty»، «Psychic Lover» و «Kill Shot».

سال ۲۰۲۴؛ «BORN TO BE» و «GOLD»

• «BORN TO BE» — ۸ ژانویه ۲۰۲۴
  با آهنگ اصلی «UNTOUCHABLE» و قطعات انفرادی اعضا.
• «GOLD» — ۱۵ اکتبر ۲۰۲۴
  با دو آهنگ اصلی «GOLD» و «Imaginary Friend».

سال ۲۰۲۵؛ فعالیت گروهی و انفرادی

• «AIR» — ۱۰ مارس ۲۰۲۵
  نخستین مینی‌آلبوم انفرادی یجی
• «Girls Will Be Girls» — ۹ ژوئن ۲۰۲۵
• «TUNNEL VISION» — ۱۰ نوامبر ۲۰۲۵
  مینی‌آلبوم شش‌قطعه‌ای شامل «Focus»، «TUNNEL VISION»، «DYT»، «Flicker»، «Nocturne» و «۸-BIT HEART».

سال ۲۰۲۶؛ «Ice Cream» و «Motto»

• «Ice Cream» — ۲۳ مارس ۲۰۲۶
  نخستین مینی‌آلبوم انفرادی یونا و دومین فعالیت سولو در میان اعضای ایتزی.
• «Motto» — ۱۸ مه ۲۰۲۶
  جدیدترین مینی‌آلبوم گروه در زمان نگارش این مقاله، با ۸ قطعه:
  «Motto»، «Glitch»، «you And I»، «Pocket»، «Asylum»، «LOOK»، «Undefined» و «Tangerine». پنج قطعه پایانی به اعضای گروه اختصاص دارند.

دیسکوگرافی ایتزی در این دوره نشان می‌دهد که گروه در کنار انتشارهای منظم گروهی، به‌تدریج فضای بیشتری برای فعالیت‌های انفرادی اعضا نیز ایجاد کرده است؛ مسیری که با «AIR» از یجی و سپس «Ice Cream» از یونا وارد مرحله تازه‌ای شد.

سوالات متداول درباره ایتزی؛ اعضا، دبیو، آهنگ‌ها و فعالیت‌های جدید

ایتزی چه زمانی دبیو کرد؟

گروه ایتزی در ۱۲ فوریه ۲۰۱۹ با انتشار تک‌آهنگ «DALLA DALLA» فعالیت رسمی خود را آغاز کرد. این گروه زیر نظر JYP Entertainment فعالیت می‌کند.

اعضای ایتزی چند نفر هستند؟

ایتزی از پنج عضو تشکیل شده است:

• Yeji (یجی)
• Lia (لیا)
• Ryujin (ریوجین)
• Chaeryeong (چریونگ)
• Yuna (یونا)

لیدر ایتزی کیست؟

یجی (Yeji) لیدر گروه ایتزی است و از زمان آغاز فعالیت گروه در سال ۲۰۱۹ این نقش را بر عهده داشته است.

فندوم ایتزی چه نام دارد؟

نام رسمی طرفداران ایتزی MIDZY (میدزی) است. این نام از واژه کره‌ای «믿지» گرفته شده و با مفهوم «اعتماد کردن» ارتباط دارد.

معروف‌ترین آهنگ‌های ایتزی کدام‌اند؟

از قطعات شناخته‌شده ایتزی می‌توان به «DALLA DALLA»، «ICY»، «WANNABE»، «Not Shy»، «LOCO»، «SNEAKERS»، «CAKE»، «UNTOUCHABLE»، «GOLD»، «TUNNEL VISION» و «Motto» اشاره کرد.

جدیدترین آلبوم ایتزی چیست؟

در زمان نگارش این مقاله، جدیدترین انتشار گروه «Motto» است که در ۱۸ مه ۲۰۲۶ منتشر شد و هشت قطعه دارد. این مینی‌آلبوم علاوه بر قطعات گروهی، پنج قطعه اختصاصی برای اعضا نیز دارد.

آیا اعضای ایتزی قرارداد خود را تمدید کرده‌اند؟

بله. هر پنج عضو ایتزی در سپتامبر ۲۰۲۵ قرارداد خود را با JYP Entertainment تمدید کردند. بنابراین هر پنج عضو به فعالیت خود با گروه ادامه داده‌اند.

آیا اعضای ایتزی فعالیت انفرادی هم دارند؟

بله. یجی در سال ۲۰۲۵ با «AIR» فعالیت رسمی سولو خود را آغاز کرد و یونا نیز در مارس ۲۰۲۶ مینی‌آلبوم «Ice Cream» را منتشر کرد. سایر اعضا نیز در پروژه‌های موسیقی و قطعات اختصاصی گروه فعالیت‌های فردی داشته‌اند.

آیا ایتزی تور جهانی داشته است؟

بله. ایتزی تاکنون چند تور جهانی برگزار کرده است؛ از جمله CHECKMATE در سال ۲۰۲۲، BORN TO BE در سال ۲۰۲۴ و TUNNEL VISION در سال ۲۰۲۶.

ایتزی چند سال است فعالیت می‌کند؟

با توجه به آغاز فعالیت رسمی در فوریه ۲۰۱۹، ایتزی در سال ۲۰۲۶ وارد هشتمین سال فعالیت خود شده است.

جمع‌بندی؛ مسیر ایتزی از «DALLA DALLA» تا «Motto»

گروه ITZY فعالیت خود را در فوریه ۲۰۱۹ با «DALLA DALLA» آغاز کرد و در طول سال‌های بعد، هویت موسیقایی خود را حول مفاهیمی مانند اعتمادبه‌نفس، استقلال و پذیرفتن هویت فردی توسعه داد.

از «ICY» و «WANNABE» گرفته تا «Not Shy»، «LOCO»، «SNEAKERS» و «UNTOUCHABLE»، هر دوره از فعالیت ایتزی با فضای موسیقایی و تصویری متفاوتی همراه بوده است. در سال‌های اخیر نیز گروه در کنار فعالیت‌های پنج‌نفره، فرصت بیشتری برای نمایش توانایی‌های فردی اعضا ایجاد کرده است.

انتشار «AIR» از یجی در سال ۲۰۲۵ و «Ice Cream» از یونا در سال ۲۰۲۶، در کنار قطعات اختصاصی اعضا در «Motto»، نمونه‌ای از گسترش فعالیت‌های انفرادی اعضا در کنار مسیر گروهی ایتزی هستند.

در سال ۲۰۲۵ نیز هر پنج عضو قرارداد خود را با JYP Entertainment تمدید کردند و فعالیت گروه با ترکیب پنج‌نفره ادامه یافت.

امروز ایتزی علاوه بر موسیقی و اجرا، از طریق تورهای جهانی، محتوای سرگرمی، فعالیت‌های انفرادی و ارتباط مستمر با MIDZY به فعالیت خود ادامه می‌دهد. «Motto» در سال ۲۰۲۶ نیز یکی از جدیدترین فصل‌های این مسیر است و تصویری از ادامه فعالیت پنج عضو در کنار تجربه‌های فردی آن‌ها ارائه می‌کند.

در نهایت، مسیر ایتزی از «DALLA DALLA» تا «Motto» تنها مجموعه‌ای از انتشارهای موسیقی نیست؛ بلکه روندی چندساله از تغییر مفاهیم، تجربه سبک‌های مختلف، اجراهای جهانی و گسترش فعالیت‌های فردی اعضاست.

لینک‌های مرتبط و منابع رسمی ایتزی؛ بیوگرافی اعضا و منابع مقاله

برای اینکه مقاله ایتزی در مایا علاوه بر محتوای کامل، ساختار لینک‌سازی داخلی و منابع قابل‌اعتمادی هم داشته باشد، می‌توان در انتهای مقاله کاربران را به صفحات مرتبط و منابع رسمی هدایت کرد.

بیوگرافی اعضای ایتزی

در بخش‌های مختلف مقاله می‌توان برای هر عضو، لینک جداگانه‌ای به مقاله اختصاصی او قرار داد:

• یجی (Yeji) → بیوگرافی کامل یجی
• لیا (Lia) → بیوگرافی کامل لیا
• ریوجین (Ryujin) → بیوگرافی کامل ریوجین
• چریونگ (Chaeryeong) → بیوگرافی کامل چریونگ
• یونا (Yuna) → بیوگرافی کامل یونا

این ساختار باعث می‌شود مقاله اصلی ایتزی نقش مقاله مادر را داشته باشد و جزئیات زندگی و فعالیت هر عضو در صفحات اختصاصی قرار بگیرد.

منابع رسمی ایتزی

برای بررسی جدیدترین اخبار، انتشارها و فعالیت‌های گروه، مهم‌ترین مرجع، وب‌سایت رسمی ایتزی و JYP Entertainment است. صفحه رسمی دیسکوگرافی، انتشارهای گروه را از ۲۰۱۹ تا جدیدترین آثار ۲۰۲۶ فهرست می‌کند.

همچنین بخش اخبار رسمی ایتزی اطلاعات مربوط به انتشارهای جدید، تورها، فن‌میتینگ‌ها، محتوای اختصاصی و فعالیت‌های اعضا را منتشر می‌کند. در سپتامبر ۲۰۲۶ نیز این بخش همچنان شامل گزارش‌های مربوط به تور TUNNEL VISION و محتوای جدید گروه بوده است.

از منابع مهم دیگر، اطلاعیه رسمی JYP درباره تمدید قرارداد هر پنج عضو در سپتامبر ۲۰۲۵ است که ادامه فعالیت یجی، لیا، ریوجین، چریونگ و یونا با JYP را تأیید می‌کند.

برای فعالیت‌های سال ۲۰۲۶ نیز آرشیو رسمی ایتزی اطلاعاتی مانند آغاز فعالیت سولو یونا با «Ice Cream»، اجرای «Midnight Glow» توسط چریونگ و آغاز تور سوم جهانی «TUNNEL VISION» را ثبت کرده است.

لینک‌های مرتبط در مایا

در نسخه نهایی مقاله، این بخش می‌تواند به صفحات مرتبط مایا متصل شود:

• 🎤 بیوگرافی یجی
• 🎤 بیوگرافی لیا
• 🎤 بیوگرافی ریوجین
• 🎤 بیوگرافی چریونگ
• 🎤 بیوگرافی یونا
• 🎵 مقالات مرتبط با K-Pop
• 🖼️ کالکشن پوستر و تابلو ایتزی
• 🛏️ کالکشن روتختی ایتزی
• 📱 محصولات طرح ایتزی و K-Pop

به این ترتیب، مقاله ایتزی می‌تواند به‌عنوان یک صفحه مرجع اصلی عمل کند و کاربر را از اطلاعات کلی گروه به مقاله اعضا، مطالب مرتبط و محصولات هدایت کند.

محصولات ایتزی در گالری مایا؛ پوستر، تابلو، روتختی و طرح‌های هواداری

برای طرفداران ایتزی، تصاویر و طرح‌های مرتبط با گروه فقط بخشی از دنیای موسیقی نیستند و می‌توانند به شکل محصولات دکوراتیو و هواداری نیز مورد استفاده قرار بگیرند. به‌خصوص با توجه به ادامه فعالیت گروه در سال ۲۰۲۶ و انتشار آثاری مانند «Motto»، مجموعه تصاویر و طرح‌های مربوط به دوره‌های مختلف ایتزی همچنان می‌توانند برای طراحی محصولات هواداری مورد استفاده قرار بگیرند.

پوستر ایتزی؛ انتخابی ساده برای طرفداران K-Pop

پوستر یکی از ساده‌ترین روش‌ها برای اضافه کردن تصاویر ایتزی به اتاق، فضای شخصی یا دکور طرفداران K-Pop است. می‌توان از تصاویر گروهی، پوسترهای آلبوم‌ها و همچنین طرح‌های مربوط به دوره‌های مختلف فعالیت ایتزی استفاده کرد.

از دوره «DALLA DALLA» و «WANNABE» تا «GOLD»، «TUNNEL VISION» و «Motto»، هر دوره تصویری متفاوتی دارد و همین تنوع امکان طراحی مجموعه‌های مختلف پوستر را فراهم می‌کند.

تابلو شاسی و کنواس؛ مناسب دکور اتاق

برای کسانی که به دنبال یک گزینه دکوراتیو ماندگارتر هستند، تابلو شاسی و تابلو کنواس ایتزی می‌توانند انتخاب مناسبی باشند. تصاویر گروهی، پرتره اعضا و طراحی‌های گرافیکی با الهام از آلبوم‌های ایتزی می‌توانند به‌عنوان تابلو مورد استفاده قرار بگیرند.

این نوع محصولات به‌خصوص برای اتاق طرفداران K-Pop، فضای شخصی نوجوانان و جوانان و مجموعه‌های چندتابلویی قابل استفاده هستند.

روتختی ایتزی؛ ترکیب هواداری و دکوراسیون

تصاویر ایتزی را می‌توان در طراحی روتختی‌های طرح‌دار نیز به کار برد. در این نوع طراحی، استفاده از ترکیب تصاویر اعضا، لوگو، تایپوگرافی و المان‌های گرافیکی مرتبط با گروه می‌تواند ظاهر متفاوتی ایجاد کند.

برای یک مجموعه کامل‌تر نیز می‌توان روتختی را در کنار پوستر یا تابلوهایی با همان تم تصویری قرار داد تا یک فضای هماهنگ برای طرفداران ایتزی شکل بگیرد.

طرح‌های هواداری؛ از تصاویر اعضا تا دوره‌های مختلف گروه

علاوه بر محصولات دکوراتیو، طرح‌های هواداری ایتزی می‌توانند شامل تصاویر اعضا، طراحی‌های گرافیکی، Fan Art و المان‌هایی از آلبوم‌های مختلف باشند.

در سال ۲۰۲۶ نیز با ادامه تور TUNNEL VISION و فعالیت‌های جدید گروه، محتوای تصویری تازه‌ای از اعضا و اجراهای آن‌ها منتشر شده است. آرشیو رسمی ایتزی در ماه‌های اخیر نیز تصاویر و محتوای مرتبط با تور و فن‌میتینگ «ALL IN, MIDZY» را منتشر کرده است.

اگر به دنبال پوستر، تابلو، روتختی و سایر محصولات با طرح ایتزی هستید، می‌توانید مجموعه محصولات مرتبط با این گروه را در گالری مایا بررسی کنید و طرح مورد علاقه خود را برای فضای شخصی یا اتاق طرفداران K-Pop انتخاب کنید.

نتیجه‌گیری نهایی مقاله ایتزی؛ گروهی با هویت مستقل و مسیر جهانی

ITZY از زمان دبیو در سال ۲۰۱۹ با «DALLA DALLA» تا انتشار «Motto» در سال ۲۰۲۶، مسیر متفاوتی را در موسیقی K-Pop دنبال کرده است.

گروه در این سال‌ها با آثاری مانند «WANNABE»، «Not Shy»، «LOCO»، «SNEAKERS»، «CAKE» و «UNTOUCHABLE» سبک‌ها و مفاهیم مختلفی را تجربه کرده، در کنار فعالیت‌های گروهی وارد مسیرهای انفرادی نیز شده و چند تور جهانی برگزار کرده است.

یکی از ویژگی‌های اصلی هویت ایتزی، تأکید مداوم بر اعتمادبه‌نفس، استقلال و پذیرفتن خود است؛ مفاهیمی که از نخستین آثار گروه تا انتشارهای جدیدتر بارها در موسیقی و اجراهای آن‌ها دیده می‌شود.

در سال‌های اخیر نیز فعالیت ایتزی تنها به انتشار آلبوم محدود نمانده است. تورهای جهانی، محتوای سرگرمی، فعالیت‌های انفرادی اعضا و ارتباط مستمر با MIDZY بخش مهمی از فعالیت گروه را تشکیل داده‌اند.

در سال ۲۰۲۵ هر پنج عضو قرارداد خود را با JYP Entertainment تمدید کردند و در سال ۲۰۲۶ نیز فعالیت گروهی با ترکیب پنج‌نفره ادامه پیدا کرد.

اگر به موسیقی K-Pop، طراحی‌های گرافیکی و دنیای ایتزی علاقه دارید، در گالری مایا می‌توانید علاوه بر دنبال کردن اخبار و بیوگرافی اعضا، مجموعه‌ای از تصاویر، پوسترها، تابلوها و محصولات مرتبط با ایتزی را نیز دنبال کنید.

لینک‌های مهم و شبکه‌های اجتماعی رسمی ایتزی

اگر می‌خواهید اخبار، موزیک‌ویدئوها، تصاویر و فعالیت‌های جدید ITZY را مستقیماً دنبال کنید، این صفحات رسمی مهم‌ترین منابع هستند:

🌐 وب‌سایت رسمی

• وب‌سایت رسمی ITZY
• پروفایل رسمی اعضای ITZY
• دیسکوگرافی رسمی ITZY
• اخبار و اطلاعیه‌های رسمی ITZY

📱 شبکه‌های اجتماعی رسمی

• اینستاگرام: @itzy.all.in.us
• یوتیوب: کانال رسمی ITZY
• تیک‌تاک: @itzyofficial
• X / توییتر: @ITZYofficial
• فیسبوک: Official ITZY
• ویبو: صفحه رسمی ITZY در Weibo

این حساب‌ها در محتوای رسمی منتشرشده توسط ITZY در سال ۲۰۲۶ نیز به‌عنوان کانال‌های رسمی گروه معرفی شده‌اند.

🎵 گوش دادن به موسیقی ایتزی

برای شنیدن آثار ایتزی می‌توانید از سرویس‌های استریم موسیقی مانند Spotify، Apple Music و YouTube Music استفاده کنید. انتشارهای رسمی جدید گروه نیز این پلتفرم‌ها را به‌عنوان محل انتشار موسیقی معرفی می‌کنند.

💜 جامعه طرفداران

برای دنبال کردن محتوای اختصاصی و ارتباطات رسمی مرتبط با طرفداران، Weverse نیز صفحه رسمی ITZY دارد و محتوای اختصاصی گروه را ارائه می‌کند.